贾樟柯的「惊天一呼」 -

贾樟柯导演的《惊天一呼》作为其代表作之一，以细腻的镜头语言和深刻的社会观察，展现了当代中国社会转型期的复杂面貌与个体命运的交织。影片通过真实而富有张力的故事，探讨了时代变迁对普通人的影响，呈现出独特的现实主义风格，引发观众对社会现实的深层思考。

若非近期盗版资源泄露事件的发生，《风流一代》的预售票房或许能取得更高的市场表现。我们期待相关主管部门能够强化对网络盗版传播的治理力度，同时呼吁广大观众尊重版权、支持原创、珍视劳动成果。若条件允许且有兴趣，建议前往影院观看该影片。希望此次风波能在一定程度上推动社会观念的转变，使《风流一代》在合法合规的环境中持续焕发艺术价值。2024年11月7日，贾樟柯通过社交平台发声，呼吁公众抵制盗版行为。他坦言，“过去两周内心备受冲击，影片定档前夕便出现盗版流出，这对我们而言犹如晴天霹雳。”

在互联网传播速度迅猛的背景下，贾樟柯团队紧急组建了两个维权小组，持续展开24小时工作，但面对海量盗版信息仍显得应对乏力。据媒体披露，约半个月前，豆瓣、微博、小红书等社交平台陆续出现该影片的盗版资源，涵盖无字幕及英文字幕高清版本。截至本文撰写之时，影片制作方仍未公布此次信息泄露的具体来源。

网络平台上存在盗版影视资源的非法交易，部分人甚至通过隐蔽方式出售观影链接牟取不当收益。此类行为不仅损害了创作者应得的经济权益，更潜移默化地培育了观众的侵权思维。当盗版文化持续蔓延，将形成恶性循环，削弱原创者的创作动力，最终制约整个文化产业的创新活力。若失去创新源泉，文艺作品将陷入停滞，难以实现艺术进阶。正如导演李玉所言，电影是一种在黑暗环境中呈现的艺术形式，当灯光熄灭，仅剩银幕的光影映照着观众的面庞，那些专注凝视的画面，构成了电影最原始的魅力。正如其所说，影院空间创造的不仅是视觉体验，更是陌生人聚集时产生的独特互动场域。当观众在黑暗中屏息凝视，周围人的情绪起伏与银幕内容交织共鸣，共同构建电影意义的完整维度。电影的价值不仅体现在画面本身，更源于集体观影的仪式感——正是观众共同奔赴影院的行为，赋予了电影社会合法性。脱离正当观影语境的盗版行为，既是对创作者劳动成果的亵渎，也是对电影艺术本质的背离，更暗示着观影者自我审美认知的缺失与荒诞。

此外，以盗版形式牟利的行为已构成对《中华人民共和国民法典》《中华人民共和国著作权法》及《中华人民共和国刑法》的违规，需依法承担民事、行政及刑事责任。在此，我们呼吁相关盗版传播者立即停止违法行为，认清错误，主动悔过。更深层次地思考，为何要捍卫电影与电影院？学者戴锦华指出，保卫影院本质上是守护电影本身，更是维系社会文化根基。电影院作为集体记忆的象征性空间，承载着公众艺术接受行为的景观化记忆。电影作为一种文化商品，在中国电影产业仍处发展关键期的当下，院线放映及售票收入构成了影视产品盈利的核心基础。《风流一代》以本世纪前21年为叙事背景，聚焦女主人公巧巧自千禧年代起跨越21年的感情轨迹。该片由贾樟柯执导，贾樟柯与万佳欢共同编剧，市山尚三、梁嘉艳担任监制，赵涛与李竺斌主演，潘建林、兰周联合出演。据片方公布的剧情说明与制作信息显示，影片素材整合了贾樟柯导演22年来的影像资料，并在此基础上重构叙事逻辑。为完善影片呈现，摄制组于2023年前往重庆江津补拍场景，最终实现了兼具纪录片质感与剧情张力的创作，通过主客观视角的交织呈现社会变迁。

贾樟柯与摄影师余力在影像创作初期，便以镜头为媒介将客观现实与主观情感融为一体。摄影机不仅记录着所见之景，更承载着创作者内心的渴望与立场，这些被凝固的情感脉络历经岁月沉淀，至今仍闪耀着鲜活的生命力。当无数个体的影像记忆汇聚成海，便自然而然构成了时代集体记忆的图景。在横店国际影片交易会暨第二十六届全国影片推介会上，贾樟柯谈及《风流一代》的放映计划时透露：经过深思熟虑，团队选择在电影11月22日国内公放后，仅保留22天的放映窗口，随后正式下线。这一决定既是对22年创作历程的浓缩，也赋予了观影体验独特的仪式感，让时间成为衡量影像价值的标尺。俱往矣，不回头——这句诗在此刻竟平添几分未竟事业的苍凉况味。

电影《风流一代》自2024年11月8日起启动预售，根据灯塔专业版数据，截至发稿时预售票房已达到3.5万元。若非遭遇盗版资源提前泄露，该片的票房表现或有望突破更高预期。在此呼吁相关部门强化网络版权监管力度，同时倡导观众群体秉持尊重原创、尊重劳动成果的理念，建议有能力及兴趣的影迷前往影院支持正版影片。我们期待此次事件能够引发社会对版权保护意识的正向转变，助力《风流一代》在合规合法的环境中持续绽放艺术光彩。