广东梅州取景 九连真人客语歌好上头！《十二封信》高分开局 -

近期，一部豆瓣评分高达8.5分的国产爱情剧《十二封信》因独特设定引发热议。该剧以广东梅州为取景地，首集插曲便选用九连真人创作的客家语摇滚歌曲《莫欺少年穷》，巧妙融合上世纪90年代南方沿海小镇的青春群像与方言摇滚的粗粝质感，传递出"混合着汗水与梦想的意气风发"的独特氛围。由腾讯视频出品、万年影业制作的这部剧，汇聚了韩三平监制、新锐导演沙维琪、程小猫、程梦琰、沈思吉编剧团队，以及周翊然、王影璐领衔主演，郑合惠子、任宥纶特邀出演。故事围绕"跨时空通信"的奇幻设定展开，凭借电影级制作水准与新颖的叙事结构，首播便取得豆瓣7.7分的优异成绩，成为2025年国产爱情剧开分之最。

剧中，唐亦寻与叶海棠在困境中相互照亮，余念与沈程为追寻真相携手前行，当书信成为跨越时空的温暖纽带，传递出"最动人的救赎源自最朴素善意"的深刻主题。创新叙事手法引发观众强烈共鸣，社交平台相关话题持续升温，许多观众盛赞"没有工业糖精，只有少年紧握彼此双手的真诚"，"每集都令人泪目"，"情感后劲堪称暑期档黑马"。有观众表示"看完久久不能平复"，形容其为"穿越时光的温柔力量"。

这部剧借助一个连接时空的神秘邮筒，展开了一段跨越两个时代的感人故事。1991年南方小镇上，为生存挣扎的少年唐亦寻与少女叶海棠，与2026年追寻父亲遗愿的余念和沈程，因十二封神秘信件命运交织。精巧的双线叙事结构将不同时空的线索层层嵌套，通过信件传递的密码揭开两代人之间跨越岁月的情感纽带，让悬疑与温情在时空交错中完美融合。

《十二封信》所呈现的爱情观摒弃了传统"王子救赎公主"的叙事模式，而是聚焦于"两个平凡人共度风雨"的真实情感。观众对青年演员的表演赞誉颇高，认为周翊然与王影璐如同"残缺却温暖的小动物相互依偎"，令人动容。周翊然演绎的唐亦寻外表不羁却内心澄澈，其演技层次分明；王影璐则将叶海棠的脆弱与坚强刻画得淋漓尽致，从阴影中的沉默到"春光多明媚，此生不复见"的酸涩成长，情感张力十足。郑合惠子与任宥纶在现代线中贡献了自然真挚的表演，余念的焦虑与沈程的执着为剧情注入了轻盈节奏。

作为一部爱情剧，《十二封信》巧妙突破类型局限，以碎片化信件为载体，自然融入原生家庭自救、代际关系反思等社会议题。这种叙事策略既满足观众对治愈感的需求，又传递出直面困境的勇气价值观。在艺术表达层面，剧集通过客家方言音乐与梅州小镇的细腻呈现，打造独特的地域文化氛围，精湛的制作水准获得观众一致好评。

电视剧《十二封信》通过精心构建的少年群像，描绘了1991年南方沿海小镇中边缘青少年的成长轨迹。在制作层面，剧组以电影级质感呈现，通过细腻的光影设计与考究的服饰道具，成功营造出强烈的沉浸式观影氛围。导演沙维琪巧妙融合音乐美学，将九连真人创作的《莫欺少年穷》作为核心音乐元素贯穿全剧，该曲作为第一集的插曲与片尾曲，在男主角阿寻（周翊然 饰）及其兄弟团登场时发挥重要作用。歌曲中融合的客家方言与激昂旋律，精准诠释了那个时代少年特有的精神风貌。剧中虚构的梅湾镇虽为艺术创作，但其现实原型取自广东省梅州市梅县区的松口古镇——这座岭南四大古镇之一，不仅是客家文化的重要发源地，更以火船码头、古街等历史遗迹闻名。剧组大量采用实景拍摄手法，既展现了南方古镇的自然山水之美，又深度呈现了其深厚的人文历史积淀。

在《十二封信》的影像呈现中，九连真人乐队的音乐与梅湾镇斑驳的复古风貌交织成独特的审美体验，浓厚的怀旧氛围令观众连连惊叹。古镇的黛瓦屋檐下垂落着时光的尘埃，江桥笼罩在氤氲雾气中仿佛凝固了岁月，天台洒落的晴光与花径间肆意生长的野趣，共同构成了跨越时空的诗意场景。这些静默的视觉符号如同隐形的叙事者，将观众带入南方湿润空气中蓬勃生长的青春记忆。网友感慨道：画面如泛黄老照片般真实可触，当《春暖花开去见你》的旋律在耳畔流淌，剧中交织着甜蜜与苦涩的片段如潮水般漫过心间，这曲音乐仿佛一把时光钥匙，悄然开启观众与角色之间深藏的情感回廊，令人在往昔与现实的交叠中流连忘返。

《十二封信》通过创新性的叙事手法成功实现了艺术性与思想性的双重突破，既赋予观众沉浸式的追剧体验，又激发深层次的情感共鸣。这种独特的创作模式使其在豆瓣平台获得高开分评价，成为年度国产爱情剧的黑马之作。业内专家指出，该剧为情感短剧提供了全新的创作范式，为青春题材开辟了创新路径：以悬疑元素为线索牵引纯爱主线，重构青春剧的表现形式；以12集紧凑的电影级叙事节奏，拓展短剧集承载社会议题的容量；更通过少年们以善意彼此救赎的故事内核，展现青春剧既能成为指引迷途的明灯，也能化作撕裂阴霾的精神光芒。