票房惨败、央视痛批、导演道歉，2024电影圈第一个惨案诞生了 -

谁能想到，2024年刚开年就接连传来电影圈的噩耗？雪村历经四年筹备的复出之作，耗资一亿元人民币、集结二十多位明星联袂出演，却在上映十余天后仅收获六万多元票房，最终导致投资血本无归。

当雪村难掩失落之色时，《花千骨》却以更庞大的制作团队、更具影响力的IP价值以及与之相匹的投资规模引发关注。该剧耗时四年打造，与雪村作品在制作周期上不相上下，然而其票房表现同样未能达到预期。

九年之后，经典IP《花千骨》以电影形式再度归来。该电影由陈都灵、李程彬、茅子俊、赖美云联袂主演，于1月20日登陆院线。然而，这部影片并未引起广泛关注，甚至在首日票房中落后于多部动画作品。尽管凭借仙侠题材的号召力和11.5%的排片量（超过刘德华与梁朝伟合演的《金手指》及杰森斯坦森的《养蜂人》），但首日仅收获300万票房，位列当日总票房榜第七位。后续票房更是持续下滑，次日跌至130万，第三日40万，至第四日仅17万。截至发稿，该片四日累计票房达492万，专业媒体预测其总票房将徘徊在812万左右，难以突破千万大关。

若将这一成就置于普通独立电影的范畴则无足轻重，然而，《花千骨》作为一部颇具影响力的头部作品，其成就更具代表性。2015年，该剧由赵丽颖与霍建华联袂主演，凭借187亿次播放量荣登年度剧集巅峰，被业内誉为“剧王”。主演的知名度因此实现跨越式提升，而“洪荒之力”这一经典网络用语至今仍被广泛引用。

剧版取得成功后，业内势必掀起争夺热潮，相关IP价值实现翻倍，影视改编权的购买必然伴随着巨额投入。值得关注的是，该片自2020年启动拍摄便引发广泛关注，其立项之初便堪称现象级事件——由《卧虎藏龙》《功夫》的总策划人李锦文担任监制，周智勇（《疯狂的赛车》《中国合伙人》编剧）执笔剧本，张文宝（《我和我的祖国》《导火线》摄影指导）负责拍摄，就连制片人唐丽君都曾公开表示："这样的制作团队已是拍摄魔幻题材作品的顶尖配置。"当年女主演人选曾引发热议，据传在关晓彤、迪丽热巴、某爽之间摇摆，而男主候选更是囊括李现、赵又廷等实力派演员。消息一出便引发粉丝激烈争夺，各路人马激烈交锋，甚至导致制片人亲自出面调解。最终，陈都灵意外获得主演机会，但令人始料未及的是，四年后的今天，曾经炙手可热的项目竟沦为口碑滑坡的典型案例，如今在影视圈已成避讳话题。

央视对影片《花千骨》的票房表现进行了严厉批评，引发广泛讨论。该片导演张超理虽首次担任总导演，但此前曾担任《十月围城》《叶问2》的副导演，并在周星驰的《西游降魔篇》中客串出演“天残脚”一角。历经四年筹备制作，这部作品却遭遇票房失利，导致片方损失惨重。面对舆论压力，张超理公开录制道歉视频，坦言：“电影票房表现远低于预期，令我感到意外。我对未能兑现团队四年来的心血感到愧疚，特此向观众致以诚挚歉意。”

单靠一条道歉视频便能扭转电影口碑，显然是不现实的。《花千骨》遭遇市场冷遇，其核心原因可归纳为以下三点，其中制作水平欠佳堪称致命缺陷。翻开该片的评论区，便能发现铺天盖地的差评，尤其是大量五星差评几乎将整体评分拉至谷底。短评区充斥着愤怒的指责，长评区更是不乏极端言论，有人甚至戏称要"焚毁剧组家谱"以泄愤。由此可见，影片本身的质量缺陷才是导致其口碑崩塌的根源。

连以维持平衡著称的央视都罕见地公开批评，甚至用“2024开年第一烂”这样尖锐的措辞对某部影片进行点评。如此严厉的评价足以证明该片在开年之初便引发巨大争议，其质量之差可能直接被列入明年年度十大烂片榜单。

电影版仅有97分钟的时长，需在有限时间内呈现剧版50余集的剧情，因此必然面临取舍难题。为兼顾原著粉丝的期待，制作方不得不保留核心情节框架，却导致部分剧情衔接生硬。例如大反派杀阡陌因一句"姐姐"便将神器浮沉珠赠予花千骨，这一关键情节虽保留了原著的戏剧张力，却因角色战斗力设定与剧情发展失衡，使得霓漫天轻而易举的偷袭致死桥段显得突兀，引发观众对故事逻辑的质疑。

例如在电影中，霓漫天欲对花千骨下手却遭糖宝意外阻挠，一只小虫子竟能阻挡强大反派，最终花千骨干脆化为粉色粉身碎骨的桥段，此类情节漏洞层出不穷，皆源于原著剧情与电影时长难以协调的矛盾。此外，剧版《花千骨》的成功主要归功于赵丽颖与霍建华的精湛演技，两位主演的化学反应成为作品的核心亮点。

当时年仅28岁的赵丽颖凭借出色的演技，成功诠释了角色从青涩少年到嗜血反派的双重蜕变。她在剧中展现的青春懵懂与黑化后的疯狂状态形成强烈反差，这种角色张力与其自身坚韧的性格完美呼应。而霍建华饰演的白子画则以低调沉稳的表演风格，将心思缜密、寡言少语的高僧形象演绎得淋漓尽致，其外形条件与角色气质更是高度契合。

在影视改编版本中，陈都灵所饰演的花千骨角色塑造存在一定争议。相较于原版赵丽颖的演绎，其在气质与气场的呈现上更偏重于柔弱气质，而缺乏应有的坚毅气场。这种表现尤其在角色后期黑化情节中显得有些力不从心，导致人物转变缺乏说服力。多数观众在观后感中提及，陈都灵的外形条件与角色所需的成熟度存在一定差距，与赵丽颖版形成鲜明对比，成为热议焦点。

第二位出演白子画的演员是李程斌。尽管他的外形并不算差，但相较霍建华那种洒脱自然的演绎，李程斌的表演风格略显拘谨，仿佛急于向世人传达自己的低调姿态，反而让人物形象失去了应有的魅力。更令人出戏的是，影片中多次出现他裸露上身的场景，然而其身材管理似乎并未达到理想效果，这种安排究竟是为了回馈粉丝，还是让观众陷入尴尬，实在耐人寻味。

部分演员的外貌表现同样引发了观众的不满，其形象与仙侠电影所需的审美标准存在明显差距。观众期待通过大银幕感受角色的颜值魅力，却在开篇便遭遇相貌平平的演员阵容，这种视觉落差难免会引发观感不适。

IP和仙侠电影的热潮似乎已逐渐消退。《花千骨》在2015年的爆火已成往事，整整九年时光足以完成基础教育，而韩再冉的婚姻状况在五年间经历了四次变动。正如央视街头采访所揭示的那样，许多观众是在求学阶段接触这部剧，如今已步入职场或组建家庭，不仅审美取向发生变化，恐怕也难以抽身观看此类作品。

赵丽颖历经婚姻变迁后，近期选择尝试大银幕转型，出演村妇角色。相较于当年剧集完结时的热度，如今九年过去，《花千骨》已逐渐褪色。即便有人曾为剧集买单，如今提及旧作也少有观众愿意重温。市场对经典IP的期待早已淡化，情怀价值在时间的冲刷下显得尤为脆弱。

此外，仙侠题材的电影也逐渐显露出疲态。网络大电影近年来发展迅速，除了黑帮与怪兽类作品外，修仙题材更是占据市场主流。仅需简单浏览便可见到数十部同类型影片待上映，且内容大多流于套路化——修炼、堕入邪道、情感纠葛。甚至连宣传海报的设计风格都趋于一致，缺乏创新与突破。

《花千骨》的预告片制作水准与网大作品相差无几，其特效、服装及化妆道具均达到网络电影的标准。初次观看时，我误以为这是某部网大作品，直到看到院线电影的完整版才感到意外。

如今观众早已被网络电影填饱了胃口，却还要被耗费巨资拍摄的院线电影再次消费。当一部与网大差异不大的作品需要观众挤出时间走进影院并支付高昂票价时，这种模式无疑陷入了自欺欺人的怪圈。市场证明，观众的智商已经不再被轻易蒙蔽，曾经依靠IP开发、概念炒作和道德绑架获取高票房的《三生三世十里桃花》《诛仙》等作品已成过去式。与其追逐流量神话，不如专注打磨作品质量。正如小成本电影《年会》凭借真实共鸣便突破十亿票房所展现的，观众更愿意为有诚意的创作买单。

——全文完。