《酱园弄・悬案》上影节首映，群星为电影集体 “改头换面” -

6月14日晚，《酱园弄・悬案》作为本届上海国际电影节的开幕影片亮相，举行了隆重的首映仪式。导演陈可辛携章子怡、杨幂、雷佳音、王传君、梅婷、李现等主演及主创团队现身现场，为首批观众详细分享了电影创作背后的故事与幕后花絮。

电影《酱园弄・悬案》改编自民国四大奇案之一，故事背景设定于1945年战火纷飞的上海酱园弄。影片以一桩令人震惊的凶案开场——瘦小女子詹周氏（章子怡 饰）为报杀夫之仇，将丈夫“大块头”（王传君 饰）肢解成十六块，将其头颅抛入黄浦江，引发上海滩舆论风暴。随着案件调查的推进，更多嫌疑人与证人浮出水面，詹周氏悲惨的身世逐渐揭晓，然而真相却在层层迷雾中愈发扑朔迷离。在时代洪流的裹挟下，这位女性的命运迎来了戏剧性的转折。陈可辛在视听呈现上以极具冲击力的方式诠释这起“血案”，通过场景氛围的构建、剪辑节奏的掌控以及演员细腻的情绪表达，让观众仿佛能感受到血腥气息在银幕后弥漫；但在叙事维度上，《酱园弄・悬案》并未局限于案件本身的解谜，而是以詹周氏的杀夫事件为引，构建起一幅动荡年代的女性群像图谱。导演巧妙地将个体命运与历史进程交织，通过不同女性角色的命运关联，展现了一代女性在时代变迁中的觉醒轨迹。

上海不仅是民国悬案的发源地，更成为陈可辛最新作品《酱园弄·悬案》的取景地。二十年后，导演再度以镜头聚焦这座都市，虹口区乍浦路因影片拍摄与宣传，一度成为上海街头的热门打卡地。此次重返故土，主创团队也满怀分享的热情。谈及与章子怡的合作，陈可辛感慨这是一场跨越十年的影视之旅。他回忆十年前初读剧本时便已构思出章子怡的形象，坦言"从未想过还有其他人能诠释这个角色"。尽管当时并无合作基础，他仍第一时间致电章子怡，对方欣然应允。然而十年间项目历经诸多波折，从剧本到拍摄面临诸多变数，"终于能与观众见面，真的非常不易"。陈可辛坦言，宣布拍摄消息后收到众多演员邀约，称"这是我拍了四十年电影从未经历过的压力"。而章子怡则用《一代宗师》中"念念不忘，必有回响"的台词，来形容这段迟来的缘分。

导演陈可辛从《茉莉花开》至《罗曼蒂克消亡史》，再到《酱园弄·悬案》，章子怡始终在诠释上海女性的多面性。她坦言："每次饰演这些生活在大都市的女性，都能感受到一种独特的力量。她们外表或许温婉精致，但内在始终蕴含着坚韧与倔强。"然而《酱园弄·悬案》中的詹周氏却带来了全新的挑战，"这个角色需要子怡展现力量，但同时还要演绎愚味、封建与脆弱，这些特质在她过往的表演中从未尝试过。"陈可辛表示，最初也难以预料章子怡会如何诠释。章子怡则强调："导演首次讲述这个故事时，我就被詹周氏这个角色深深吸引。她既有柔弱与无知的一面，又在善意的触动下逐步觉醒生存本能，最终实现自我意识的转变，这是一次极具层次感的表演体验。作为演员，我们始终在寻找突破，詹周氏的角色无疑具有极高的挑战性。"

在最新影片中，章子怡展现了职业生涯中最具有突破性的角色形象。她通过特殊的妆容设计，面部被描绘出带有血迹的胎记，同时利用突出的龅牙特征重塑了面部轮廓，使得角色嘴型始终处于半张状态。此外，她还通过眼部特效实现了全程血丝弥漫的视觉效果，陈可辛表示对于这种近乎夸张的表演状态感到震撼，甚至不清楚她是如何在每场戏中都保持眼睛充血的。

观众踏入《酱园弄》的世界，皆在追寻角色的蜕变。《酱园弄·悬案》集结了近年来华语影坛罕见的豪华主演阵容，陈可辛透露影片的成功并非单纯依靠明星阵容的号召力，而是每位演员都赋予角色独特的生命力。尤其值得一提的是，章子怡的表演引领着团队突破常规，包括未现身的易烊千玺所演绎的盲人角色，其造型与以往形象形成鲜明对比。李现谈及参与本片的经历时坦言，最初阅读剧本时内心充满战栗，因角色设定与自身过往演绎风格差异显著。然而在与陈可辛深入探讨后，他逐渐获得了塑造新角色的信心。两人在拍摄囚车戏份时曾发生有趣互动——李现表示，尽管合作时间短暂，但导演为这场戏预留了充裕的准备时间。更巧合的是，章子怡在角色情绪铺垫时播放的曲目，恰好是李现职业生涯中始终钟爱的同一首歌，这种音乐共鸣令两人顿感默契。回忆起拍摄现场，李现仍能感受到作为演员的独特成就感，他形容那段时光如世外桃源般纯粹，'在囚车中静心打磨角色的每个细节，以最真挚的状态迎接即将展开的命运转折，这正是演员职业的幸福所在。'

杨幂在影片中的表演实现了显著突破。她挑战了监狱大姐大王许梅这一角色，与过往形象形成鲜明对比，展现出独特的江湖气质。在采访中，杨幂透露自己早在接到剧本时便对角色充满期待，"能够与陈可辛导演合作堪称圆梦，为此做了大量准备工作，但真正拍摄时才得知需要进行演唱戏份，这让我面临巨大的心理挑战。"幸运的是，章子怡给予了她诸多支持与鼓励，帮助其缓解压力，以轻松心态投入拍摄。值得一提的是，这位资深演员在生活中也给予杨幂细致关怀，时常耐心解答她的疑问。这种超越银幕的默契与情谊，将使两位演员在荧幕上的角色更加生动，最终打动观众内心。

杨幂与雷佳音在影片中挑战了颇具争议的角色设定，但后者展现出了独特的态度："即便角色形象令人不适，演员也应坚持完成角色塑造。"相较于章子怡、易烊千玺等演员在形象上的大幅突破，雷佳音的造型调整相对含蓄。然而，他仍需每日耗费四小时粘贴特制假鼻，其皮肤状态亦被制作团队赋予了角色背景解释："该角色情绪高度不稳定，长期处于暴躁状态，导致内分泌紊乱，尤其是童年时期频繁挤痘，使得皮肤呈现类似月球表面的粗糙质感。"对于众多明星在作品中进行形象重塑的现象，导演陈可辛将其比喻为"构建一个团队"，认为当演员们聚集于同一项目时，会形成某种无形的力量。他观察到演员群体的共性特征："当多位演员渴望参与同一部作品，他们内心都向往通过角色实现突破。这种改变并非刻意为之，而是源于角色本身对演员的召唤。"

陈可辛在执导过程中曾强调，演员们需要剥离明星光环，甚至主动卸除精致妆容，以实现更真实的角色塑造。他提到，当演员以"非明星"姿态出现在镜头前时，观众应忘记他们曾经是杨幂、李现、易烊千玺或雷震等公众人物，而是将注意力集中在角色本身。这种转变不仅是外在形象的颠覆，更是内在气场的重塑。在为期四个月的拍摄期间，整个剧组都在这种沉浸式的氛围中进行创作，所有准备工作都源于对角色的极致沉浸。