当“绝不撤档”成为一种行业美德 -

春节档至五一档期间，电影市场呈现出鲜明的动态特征：各色影片更迭不断，唯有“撤档”现象始终如一。《没有一顿火锅解决不了的事》在五一档期上映仅五天便宣布撤档，出品方声明称受多重外部因素影响，未能实现预期观众覆盖，并表示影片将于5月6日起停映，已开播的影城仍可继续放映。相比之下，《穿过月亮的旅行》制片人以“绝不撤档”为立场，将撤档行为比作战场退怯，强调“上了战场可以战死，但不退”的态度，这一言论被业内视为颇具争议的营销策略，其将商业决策包装为道德命题的做法引发了广泛讨论。

关于"撤档"争议，其背后责任归属需结合具体情境综合考量。对于片方而言，撤档行为的利弊取决于影片本身的质量：优质影片若选择撤档重映，可能迎来口碑与票房的双重回升；而质量欠佳的影片撤档，则容易引发公众对发行方操守的质疑。值得注意的是，百纳千成作为两家影片的出品方，其同时争夺同一档期的策略最终导致双片票房失利，这暴露出电影公司在发行排期规划上的重大失误。撤档现象的频发不仅折射出中国电影市场机制尚不完善，更凸显片方在影片定位及市场预判层面存在系统性偏差。唯有当"绝不撤档"从行业口号真正转化为自我约束的准则，中国电影市场才能实现从无序竞争到规范发展的质变。

过去，贺岁档曾是一个囊括圣诞、元旦、春节乃至情人节等多元节日的长周期市场。随着影视产业的发展，档期划分逐渐精细化，暑期档、贺岁档和春节档凭借较长的持续时间，形成了当前最具影响力的三大黄金档期。五一档与十一档则作为次级重要档期紧随其后。影片主创团队热衷于争夺黄金档期，核心原因在于这一时期能够有效激发观众的集体观影热情，带动整体市场容量与票房规模的显著增长。但参与黄金档期竞争往往伴随着高昂的宣传成本，而撤档则成为无法进入黄金档期的无奈结果。这一现象在疫情时期尤为突出，被动撤档事件频发，主要受制于外部不可抗力因素。2022年，因疫情防控要求，原定于清明档上映的《人生大事》《神探大战》《你是我的春天》《最后的真相》《被害人》《一周的朋友》等六部影片相继宣布撤档。

从影院运营者的角度来看，近期撤档的影片均具备较强市场竞争力，其中部分作品在点映阶段已获得良好反馈。若调整至更具观众吸引力的档期，预期可实现理想的票房收益。片方选择主动撤档，实为寻求更优质的竞争环境。以《人生大事》为例，该片于2022年6月24日重映，两周后《神探大战》才上映，两部影片成功避开清明档的激烈竞争，上映期间缺乏强有力的对手，最终分别斩获17亿与6亿票房，位列当年暑期档票房第二及第四名。若二者同天竞逐清明档，可能难以取得当前成绩，这充分体现了排映策略与市场选择的重要性。此外，映前撤档还包含主动调整的情况。主动撤档可能源于片方对市场形势的重新评估或制作进度未达预期。例如原定五一档上映的动画电影《小倩》，在五一前夕发布撤档声明，宣布将"择日上映"。出品方光线传媒解释称，撤档主要基于两大原因：其一，今年五一档期多达十余部影片上映，市场呈现过度拥挤态势，致使多数影片排片比例受限，同时营销成本显著上升；其二，该片距制作完成时间较短，相关宣传推广尚未充分展开，市场热度仍需培育。

《小倩》在与《哈尔的移动城堡》《间谍过家家》等动画电影同期上映后，因类型定位不够鲜明导致市场表现一般。其点映阶段的口碑反馈与预售数据均未达到预期，最终选择撤档属于基于市场策略的理性调整。根据撤档时间节点的不同，可分为映前撤档与映后撤档两种类型。其中映前撤档通常意味着市场投入相对有限，且未开展大规模宣发活动，对整体票房的影响可控。而映后撤档则可能引发更大范围的关注，因此成为我们重点探讨的焦点。截至目前，今年已有多部影片选择在上映后调整档期，包括《我们一起摇太阳》《红毯先生》《黄貔:天降财神猫》《八戒之天蓬下界》及《没有一顿火锅解决不了的事》。值得注意的是，去年春节档期间，《中国乒乓之绝地反击》也曾采取大年初三上映后次日撤档的特殊策略。

2014年至2024年间，部分影片在上映后遭遇撤档并重新安排上映日期的现象频发。这一调整对电影制作方而言，意味着需要承担二次宣传的成本与策略重构；对电影院线运营方来说，涉及重新规划排片计划及人员调配等运营挑战；而观众的观影感受与对影片的评价也将随之改变。这种撤档再映的运作模式究竟带来了怎样的市场影响？

首类撤档重映案例中，唯有《我们一起摇太阳》取得显著成效。该片自宣布加入春节档竞争伊始，便因题材风格被定位为非合家欢类型，难以契合档期氛围。春节档双强格局下，多部影片上映初期均获得超预期口碑，致使该片逐渐被市场边缘化。影片在春节档首日（2月10日）排片占比仅7.3%，最终日更是低至1.9%。然而在3月30日重启上映后，排片比例提升至10.5%，并于清明档实现双线逆袭。撤档期间累计票房达9000万元，重映后最终票房突破2.75亿元，这成为撤档重映模式中少有的成功典范。

相较于导演韩延过往的创作，其最新作品在口碑与评分层面表现突出，却遭遇了票房上的冷遇。这种反差不禁引发思考：若影片未经历改档，直接进入清明档期，是否能实现更好的票房表现？此外，部分影片在撤档后彻底淡出市场。以2018年上映的魔幻巨制《阿修罗》为例，该片耗时六年、投入7.5亿元制作，却仅上映三天便紧急撤档，后续再无发行计划。三天累计票房不足5000万元，亏损严重。而同日上映的《邪不压正》则实现3亿多元的票房成绩。《阿修罗》首日便面临口碑崩塌，出品方曾声称遭遇“黑水攻击”，试图为票房不佳开脱，甚至表示撤档不会影响续集拍摄计划。然而，影片至今在豆瓣仅获得3.0分的评价，最终未推出续集，流媒体平台也未引进该片。这一结果与片方的解释形成强烈反差，凸显出影片质量与市场反馈之间的显著落差。

第三类影片表现为撤档重映却反响平平。此前有《中国乒乓之绝地反击》多次调整档期，最终于2023年大年初三上映，次日便退出春节档，直至三周后才正式公映。据官方透露，因宣发策略失误造成排片偏低，重新定档后耗费近一个月才突破1亿元票房门槛，但影片总投资高达3.5亿元，仍面临巨额亏损。随后的《红毯先生》在撤档时已累积8000多万元票房，重映后在春节档老片与3月新片《周处除三害》《沙丘2》等的夹击下，缺乏宣传声势，最终仅收获9000余万元票房，未能实现票房突破。总体来看，此类撤档重映的影片大多未能扭转市场局面，仅能作为补救措施。

在档期策略与影片定位的平衡上，《没有一顿火锅解决不了的事》早在2023年12月的海南岛国际电影节上就已亮相。最初计划于2024年1月上映，后因市场考量调整至五一假期档期。然而影片在内容深度与制作水准上存在明显短板，宣传策略未能紧扣影片核心价值，同期市场又面临诸多强势竞品，导致初期票房表现欠佳。从院线运营视角分析，若再度上映，观众基础可能难以恢复，且面临更高的排片竞争压力。市场反馈不佳的核心原因可归结为两点：影片内容质量与档期策略选择。即便重新排期，制作方仍需应对成本递增与观众认知度下降的双重挑战，这种被动调整本质上是行业生态下的无奈应对。唯有具备清晰定位与优质内容的制作团队，方能在市场中实现价值回归，而如何理性接受市场淘汰，亦成为影视制作需要持续探索的命题。

电影档期的实际价值究竟体现在何处？当市场与制作方陷入对热门档期的追逐时，是否正陷入“凑热闹却半途离场”的困境？以《没有一顿火锅解决不了的事》为例，其最初定档期间，《动物园里有什么》取得1.08亿票房，《临时劫案》斩获2.37亿票房，若该片能在此时段上映，或许能获得更佳市场反馈。但这一切的前提仍需依赖作品质量与宣发策略的双重保障。另一方面，成熟的电影市场体系已形成明确的档期划分逻辑。然而，真正激活档期效应的关键，在于影片类型与内容品质的适配性。唯有通过持续输出符合特定档期调性的优质作品，才能构建观众认可的观影期待模式。以美国市场为参照，其档期系统主要聚焦于暑期、秋季及圣诞新年等节庆时段，大制作影片与具备奥斯卡潜力的作品多集中于这些高热度阶段。而冬春档期则更多承载低成本或独立制作影片的放映功能。

相较于国内，好莱坞的电影档期通常会提前一年甚至更久向公众公布，这使得专业调研机构有充足时间开展受众分析，从而为发行方提供科学的档期调整建议。精准的用户画像、系统的影片定位评估以及对同期竞品的全面信息搜集，已成为好莱坞优化发行策略的重要依据。而国内影片的定档则面临更为复杂的环境，受限于审查制度、市场波动及政策导向等因素，片方间缺乏有效的协调机制，导致档期冲突与临时改期现象频发。尽管艺术院线建设逐步推进，但仍面临诸多挑战，这进一步压缩了中小成本艺术电影的生存空间。在当下观众观影习惯发生转变的背景下，去影院已不再是普遍的娱乐刚需，这也促使业界重新思考档期的商业价值。随着观众审美日益理性，内容质量成为观影选择的核心考量，单纯依赖流量明星的营销策略已难以持续吸引主流群体，如何通过优质内容激发观众到店意愿，才是当前电影行业亟需破解的关键命题。