女强人专业户，口碑又遭滑铁卢？ -

近日，备受瞩目的电视剧《做自己的光》正式开播，刘涛与刘宇宁的姐弟恋角色组合迅速引发观众热议，成为当下热门话题。

然而从两人的演绎状态来看，戏外12岁的年龄差距似乎并未显现。即便刘涛作为资深演员，与歌手转型的刘宇宁在演技较量中也难分高下，观众普遍认为两人实力相当。

《做自己的光》聚焦女性成长主题，通过三位职场女性在不同人生阶段面对困境的突破，展现都市女性的奋斗历程。刘涛此次饰演的女强人角色堪称其舒适区，凭借深厚功底驾驭此类角色游刃有余。

不少网友认为这一设定存在争议，刘涛与刘宇宁在剧中饰演了一对姐弟恋情侣，引发了不少观众的讨论，认为两人在荧幕上的搭配缺乏协调性。不少网友质疑，刘宇宁虽非传统意义上的小鲜肉，但两人年龄悬殊，这种设定是否合理引发争议。

电视剧播出后，这对CP的CP感引发了不少争议。尽管目前剧情尚未进入恋爱阶段，但观众普遍认为两人的互动缺乏明显的CP氛围。许多观众认为，姐弟恋中最令人惊艳的组合仍是小奶狗与姐姐的搭配。刘涛虽已45岁，但保养良好，身材依旧保持在线，面部状态也十分出色，因此，在33岁的刘宇宁面前，这种年龄差反而难以察觉，更凸显出小奶狗与姐姐的反差魅力。

目前《做自己的光》剧情尚未引发广泛讨论，但刘涛的表演却成为争议焦点。剧中何欢这一角色本就缺乏鲜明特质，剧情发展也较为平淡，而演员的演绎更显生硬。在庆祝与丈夫结婚十周年的关键情节中，何欢精心筹备的聚会却遭遇丈夫失联的意外，此时她情绪崩溃坐在地上，本应展现人物内心挣扎的场景，因表演方式过于程式化而显得不自然。观众普遍认为，刘涛在该片段中刻意模仿的"韩式演技"套路，反而削弱了角色的真实感，导致情感共鸣缺失。

这种表演方式难以引发观众的情感共鸣，尽管刘涛显然在竭力展现角色内心的悲痛，但动作过于刻意，反而凸显了表演痕迹与明星光环带来的不自然感。在与刘宇宁饰演的蒋俊豪的对手戏中，刘涛展现了极具张力的「癫狂哭戏」。剧情中，何欢因醉洒误将蒋俊豪当作丈夫，情绪失控下对其进行激烈肢体冲突。然而其面部表情仅呈现僵硬的拧巴状态，张口结舌却无法释放泪水，与剧烈情绪波动形成强烈反差，导致情感表达不够真实。

近期刘涛在作品中的夸张表演引发争议，作为已在中生代演员中站稳脚跟的资深艺人，此类表现通常会遭遇批评，而观众对她的失望情绪也愈发明显。从整体观感来看，其状态与以往都市剧中的演绎并无显著差异，但网友普遍认为演员应对同一角色展现多样层次才算真正具备实力。遗憾的是，刘涛的表演似乎逐渐趋向模式化，一成不变的神情和缺乏突破的演绎方式，被部分观众视为演技停滞的表现。在当下年龄阶段，观众期待她能展现出更成熟的实力派形象，而目前的表现仍略显不足。

霓凰郡主复杂的情感世界在与梅长苏的互动中展现得淋漓尽致，那些深藏于心的克制、难以言说的挣扎与隐痛，皆通过细腻的笔触被层层揭示。

在众多男性演员主导的宫廷剧集中，刘涛饰演的女性角色同样熠熠生辉。《芈月传》中，她对芈姝的塑造尤为惊艳，从初登场时天真烂漫的嫡长女，到后期逐渐黑化的疯后，完成了极具层次感的角色蜕变。剧中芈姝从温婉端庄的公主身份，逐步走向权谋暗涌的王后之路，其性格转变呈现出由表及里的渐进性。刘涛通过细腻的表演层次，将角色在权谋斗争中的心理变化演绎得淋漓尽致，尤其在眼神戏与微表情的把控上，精准诠释了从外在温顺到内在狠辣的反差魅力。

随着两部作品相继开播，刘涛的演技再度引发观众热议。她成功驾驭了从端庄的霓凰郡主到狠厉的芈姝这般正邪对立、黑白分明的角色设定，凭借极具层次感的表演诠释了角色的复杂性。这种跨越不同类型角色的演绎能力，不仅展现了刘涛作为演员的可塑性，更巩固了其在娱乐圈中实力派演员的典范地位。

随着刘涛在荧幕上的活跃度不断提升，观众对她的情感期待也愈发高涨。然而，关于她演技下滑的质疑却悄然浮现。尽管已跻身实力派演员行列，为何仍有人对其表演提出批评？凭借两部《欢乐颂》的爆火，刘涛成功塑造了女霸总安迪的标志性形象，开启了"女强人"人设之路，却也因此被贴上"油腻"的标签。剧中大量英文台词的处理显得生硬刻意，对于实力派演员而言，台词功底至关重要，但刘涛在《欢乐颂》中频繁出现的表演失当，让观众频频出戏。她饰演的职场精英往往以手插口袋、目中无人的姿态示人，搭配轻蔑的眼神，营造出过度自信的傲慢感。剧集初期口碑尚可，且为安迪这一角色带来热度，但更多是源于角色本身的吸引力，恰好契合国产剧对职业女性的审美趋势，使刘涛受益于这一人设红利。然而，这种形象固化也让她在"油腻霸总"的道路上越走越远。在《陪你一起长大》中饰演的职场妈妈苏醒，面部表情缺乏层次变化，神态始终如一；《假日暖阳2》中的程蔓则持续展现高高在上的姿态，手里端着摇晃的红酒杯，刻意强化女精英人设。这种重复的表演模式引发观众对其演技的质疑，促使大众重新审视其艺术实力。因此在后来爆款剧《开端》中，刘涛的表现遭到更严厉批评，甚至被部分观众视为影响剧情的一大败笔。

刘涛在剧中出演的公安局副局长杜劲松虽然是次要角色，戏份有限，但每次登場都會引發觀眾討論。這主要歸咎於她的妝造問題，素淡的妝容搭配鍋蓋頭式的假髮，令人感到出戲。

从表演层面来看，刘涛似乎刻意塑造公安局副局长这一角色所需的智慧与犀利感，因此全程保持严肃的表情。然而这种过于刻意的面部管理使角色显得生硬，缺乏自然的情感流动。其言语表达方式和肢体语言也呈现出明显的刻板性，尤其在与刘奕君等演员的对手戏中，角色之间的张力未能有效传达，整体表演效果略显牵强。

若认为刘涛缺乏实力，则未免武断。她早年积累的表演功底不容置疑，但近年来似乎陷入创作模式的局限性，尽管作品数量众多，内容却往往趋于单一。随着年龄增长，其表演状态出现下滑趋势，这对处于职业生涯中场的演员而言尤为关键。一旦被贴上演技平庸的标签，便可能错失优质资源，而这种风险正持续威胁着刘涛的发展。当务之急是，刘涛需调整节奏，精选剧本与角色，深入角色内心世界，突破创作同质化的瓶颈，并持续精进演技层次。否则，她或许不愿面对未来被同辈或新生代演员超越的处境。