天崩开局，颜霸坐镇也难逃暑期档炮灰的命？ -

近期，古装奇幻爱情题材电视剧《四海重明》正式开播，景甜与张凌赫携手主演。

该剧于7月31日正式宣布定档，以0点开播的独特时间设定成为首部打破常规的仙侠剧，堪称“空降”式上线。凌晨时段的播出安排引发热议，网友戏谑调侃：“原本早八点播出的仙侠剧已属小众，没想到还有凌晨档的神秘存在”，“大半夜的到底有谁会在意这样的排期？”作为由颜霸坐镇的全新剧集，却遭遇了天崩开局的争议，它的后续发展令人期待。01面对开播即面临的舆论挑战，该剧如何在没有常规宣传攻势的情况下“自力更生”？《四海重明》改编自网络小说《我有三个龙傲天竹马》，讲述怪医南颜（景甜 饰）为救母意外与身份隐秘的帝君嵇炀（张凌赫 饰）缔结“灵犀印”的故事，二人由此展开一段充满奇幻与冒险的江湖旅程。

在公布主演阵容之际，《四海重明》便引发了广泛赞誉，景甜与张凌赫的"高颜值搭档"设定令粉丝纷纷催更，期待早日揭开剧情序幕。

此外，乔振宇、高露、官鸿、昌隆等新老演员的加入，进一步提升了观众的期待。

然而《四海重明》在开拍阶段便缺乏足够的宣传声量，几乎未进行任何推广活动。开播后整体传播力度仍显薄弱，引发了不少观众的不满情绪。有传闻称，该剧未被重视的原因可能与制作公司财务状况恶化有关，甚至出现制片团队失联的情况，导致项目被紧急推进，疑似成为被遗弃的"待播作品"。

近期的播出安排似乎印证了这一现象，该剧选择在深夜时段上线，恰逢巴黎奥运会热点时期。网友以幽默方式调侃其排期策略，戏称这是在"专挑夜猫子看的时间段播出"，"让观众集体倒时差"。更有网友反讽官方："难道官方也要参与巴黎奥运会的争夺吗？"。

面对如此震撼的开篇，《四海重明》的剧迷与主演粉丝齐心协力，创意十足地开展宣传活动。"内娱爱好者必追《四海重明》，因由两位颜值担当联袂主演；韩娱粉丝同样不可错过，因OST由徐明浩倾情演唱……"这种精准的受众定位使宣传语极具吸引力。尽管粉丝群体擅长借势营销，但此类别出心裁的推广方式，确实为剧集开辟了新的关注维度。

数据显示，《四海重明》首日上线便在爱奇艺平台斩获5983站内热度，仅用两天便突破6000大关。

根据网络播放数据，《四海重明》在次日云合平台的播放占比为5.5%，预计播放量约为1000万次。

尽管开拍时遭遇了一些挑战，但整体表现尚可。不过相较于同类型作品且主演阵容相近的剧集，《四海重明》的口碑略显乏力。剧中角色的处境似乎引发了不少讨论，"爹不疼娘不爱"的设定让观众感到些许遗憾。关于男女主演的颜值组合，不少观众认为景甜与张凌赫这对"颜霸"组合为作品提供了保障，但实际效果是否能扭转当前的不利局面，仍需观察。

现实往往与想象存在显著落差。从《大唐荣耀》中温婉华贵的沈珍珠，到《司藤》里清冷脱俗的司藤，景甜已稳居观众心中顶级颜值榜单。其中最令人心动的造型，当属《司藤》中由造型师李木戈设计的中式老钱风形象，古典韵味与现代质感的巧妙融合，既凸显了角色的贵气，也衬托出景甜本身的高雅气质，堪称整部剧集的视觉焦点。

在该剧的演绎中，景甜塑造了一位质朴的民间女子形象，整体造型简洁淡雅。然而，这种朴素的装扮难以充分展现她的个人魅力，同时剧中的服装与化妆虽然未显粗糙，却因缺乏创新而显得单调乏味，相较于《司藤》中更具视觉冲击力的造型设计略显逊色。

在该剧中，景甜的造型与角色设定存在一定差距，观众普遍认为她更契合华贵大气的女性形象，而对于需要展现天真烂漫或青春活力的幼态角色则略显吃力。尤其在古装剧场景中，她演绎的"平民小女孩"形象被指缺乏真实感，整体表现略显不足。

相较于去年《乐游原》中角色时而端庄温柔、时而英姿飒爽的多变形象，《四海重明》的妆容与造型设计则显得较为普通，缺乏令人眼前一亮的创意与精致感。

在仙侠剧《四海重明》中，景甜挑战了活泼俏皮的怪医少女角色，这一形象与她过往塑造的强势女总裁等角色形成鲜明对比。值得注意的是，部分观众认为该角色更贴近景甜现实生活中的性格特质，毕竟其开朗外向的个性与剧中少女形象存在天然契合度。

然而，也有部分观众认为景甜并不适合该角色，毕竟随着年龄增长，她在演绎青春角色时难免显得有些违和。网友调侃道：“仿佛置身于刻意扮嫩的舞台剧现场。”

男主角张凌赫凭借出色的外形条件被观众称为“颜霸”，在《四海重明》中他延续了稳定的高颜值表现，角色造型设计获得广泛好评，不少网友称赞他“依旧保持令人惊艳的帅气”、“颜值超额发挥”。

特别值得一提的是剧中极具冲击力的伤痕妆造型，张凌赫堪称战损美学的巅峰代表，以精湛演技将"美强惨"人设演绎得淋漓尽致。

张凌赫的外貌特质也存在一定的争议性，他常被指过于依赖妆容与角色设定来塑造形象，且在影视作品与现实中的外貌呈现存在差异。部分观众表示'一眼就觉得这男的挺帅'，另一部分人则难以产生共鸣，更有评论指出他属于'剧外颜值惊艳，戏内表现平平'的类型，这种反差现象引发了不少讨论。

有观众点出核心疑问：并非造型不佳，而是‘为何如此相似于长珩仙君’。

张凌赫自《苍兰诀》爆火跻身流量明星行列后，已连续参与多部剧集的拍摄与播出。从去年的《云之羽》《宁安如梦》到今年的《狐妖小红娘月红篇》《度华年》，他在古装奇幻题材中塑造的多个角色呈现出相似的性格特征，导致作品辨识度降低，观众产生审美疲劳。

该演员近年来接演的角色类型存在明显重复现象，多集中于古代宫廷宰相或修真界帝王等高规格设定，角色形象普遍缺乏新意，性格塑造也趋于同质化。不少观众直言："每部新剧都像是在翻拍前作，毫无惊喜感。"

有观众直言不讳地指出，男主角的登场节奏过快反而影响了观感，角色形象设计缺乏新意，导致无论出演何种角色都难以产生共鸣。

角色塑造缺乏辨识度的问题，本质上源于表演功力尚显单薄。尽管表演中不乏细腻之处，但整体表现却陷入夸张肢体语言的窠臼。当需要呈现狠厉性格时，过于刻意地咬牙切齿；在演绎愤怒情绪时，习惯性地皱眉瞪眼，面部肌肉僵硬。这种程式化的表达方式使角色形象趋于同质化，网友戏称其表演"五官过载"。

在此次剧中，张凌赫延续饰演身居高位的帝王角色，标志性长发与华贵造型彰显人物气场。为凸显角色特色，需在表演中融入更多细节描写，使形象与疯批谢危、朝气蓬勃的裴文宣形成差异化呈现。关于台词表现，张凌赫的原声曾多次引发争议，其念白被指缺乏情感层次，存在生硬感。尤其在与景甜的对戏场景中，两人的对话节奏和语调更趋近现代白话，削弱了角色的古风气质。

当前，观众普遍期待角色中男帅女美的组合，认为后期剧情发展可能会让CP感更加明显。尽管景甜曾与张彬彬、许凯等演员的CP组合备受观众喜爱，张凌赫因与粉丝互动时展现出的亲昵感，常被调侃为“粉丝的男朋友”，但部分网友则认为男女主之间缺乏明显的CP火花。有粉丝认为，张凌赫上一部作品播出后，观众仍沉浸在与其搭档赵今麦的CP互动中，未能完全转移视线，因此当前的CP组合显得有些突兀。

当"高颜值CP"与"刻意制造CP感"成为古偶剧的标配，显然难以支撑起高质量的叙事框架。从当前市场来看，单纯依赖男女主角的外形优势已无法满足观众对剧情深度的需求。《四海重明》已更新的剧集中，观众普遍反馈剧情缺乏新意，主线单薄，故事发展显得单调乏味。不少网友直言："前几集就失去兴趣"。开篇的仙侠世界观铺陈套路化，各方势力登场缺乏辨识度，英雄救美、欢喜冤家等经典桥段被频繁复用，这种程式化叙事模式正在成为古偶剧难以突破的桎梏。

南颜与嵇炀这对角色组合，一个身居高位的威严帝君，一个神秘莫测的女医师，被网友戏称为“霸道冥王爱上我”的经典CP。由于改编自较为经典的古早小说，当主角说出“吾等恭迎黄泉狱主”这般带有古典韵味的台词时，部分观众认为这句台词极具魅力，但多数人则觉得过于生硬的古风表达方式反而显突兀。

仙侠剧对剧情有较高要求，因其世界观与现实社会存在较大距离，大量内容为虚构设定。若缺乏真实感与人文内涵，便难以引发观众情感共鸣。近年来口碑佳作往往在叙事中融入现实元素，如人间大爱、亲情羁绊等，使作品更具普适性。而部分作品因过度依赖套路化设定，如简单直白的权谋线或程式化的情感纠葛，被观众调侃为《度华年》是"幼稚园权谋"，《四海重明》是"幼稚园仙侠"。这类流水线式创作若缺乏创新与深度，最终难以在市场中立足。

该剧作为一部古装轻喜剧，旨在以轻松幽默的风格迅速抓住观众注意力。观众反馈呈现两极分化：部分情节如女主被附身、男女主因误会引发的互动，被形容为“笑到肚子疼”的欢乐片段，但也存在剧情生硬、刻意搞笑的争议点，被认为略显低龄化。更有观众将其与《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉烬如霜》等仙侠剧对比，认为后者在叙事和审美层面更具成熟质感，而该轻喜剧在质感把控上存在明显不足。

近年来，古装偶像剧的数量激增，但质量参差不齐的现象也愈发明显。部分作品前几集的质感被观众评价为接近低成本网络剧，这主要源于特效制作略显粗糙，服化道虽具舒适性却缺乏精致感，整体呈现出一种“视觉贫困”的印象。尽管市场中不乏剧本扎实、制作精良的优质古偶，如角色塑造立体、剧情层次分明、情感表达真挚，配乐也精准契合氛围，但这些要素在多数作品中似乎难以兼顾。值得注意的是，在仙侠题材古偶持续走高的同时，观众对这类剧集的口碑却在逐渐下滑，越来越多的批评声音指出其存在内容同质化问题——无论是海报设计、角色造型还是叙事结构都趋于雷同，甚至演员阵容也呈现出“换乘恋爱”式的重复。

古偶剧市场中，男主多为魔尊、帝君或皇子等身居高位的角色，而女主则多为古灵精怪、天赋异禀且身份特殊的角色。此类剧情常见欢喜冤家的模式发展直至终成眷属，恋爱桥段缺乏新意。场景布设和服装造型往往千篇一律，缺乏差异化设计。古偶类型若想持续发展，需注重内容精进与差异化创新。若固守套路，不提升制作水准，终将沦为市场中的流水线作品。因此，《四海重明》若想在奥运热潮中突围，面临的挑战不容小觑。