对话《默杀》导演柯汶利|暑期档这部新片开始逆跌 -

电影《默杀》近日提档上映，这一举措无疑彰显了影片的自信与实力。上映次日便实现票房全面回升，印证了市场对其内容的认可。该片由曾执导《误杀》的柯汶利担任导演，他坦言《默杀》才是自己真正意义上的导演处女作。尽管此前曾执导过《误杀》，但柯汶利指出，《默杀》的创作历时更久，其筹备工作甚至早于《误杀》展开。从2015年项目初审至今，这部作品历经数年的打磨与调整，最终以更深层的社会议题呈现于观众面前。与改编自小说的《误杀》相比，《默杀》以更具冲击力的方式探讨了"集体沉默的代价"这一主题。在最新访谈中，柯汶利仍坚持创作初心，希望通过影片唤醒观众的良知，传递"面对不公时不应沉默"的信念。

电影《默杀》的结局令人揪心，这正是导演柯汶利刻意营造的叙事效果。他表示："希望观众能真切感受到，当他人遭遇困境时，伸出援手的重要性。唯有如此，类似的痛苦才不会再次降临到自己身上。"在构思该片时，柯汶利明确意识到，处理现实题材注定会带来沉重的观影体验，"但正是这种痛感能够促使观众保持警惕，从而更加关注社会问题。"

电影创作在传递思想性的同时，仍需兼顾娱乐元素。这种平衡既可缓解影片的沉重感，又能提升观众的观影体验。而《默杀》恰通过精心设计的悬疑反转，为观众打开了理解剧情的重要突破口。

五年前，《误杀》凭借其精心设计的剧情反转引发观众热议，成为影坛现象级作品。而今，随着悬疑类型片的蓬勃发展，层出不穷的反转手法频繁出现在银幕上，观众已习惯在观影过程中与编剧进行智力博弈，期待揭晓最终谜题。在影片宣传策略中，“防剧透”更是成为映前营销的高频关键词。但导演柯汶利对《默杀》的叙事手法显得格外从容，他坦言悬疑与反转只是表达手段，影片的反转设计不仅层次丰富，更暗藏大量误导性线索。通过这些戏剧性的叙事策略，导演试图在娱乐性与严肃性之间取得平衡，最终在真相揭晓的时刻，让观众感受到情感的强烈冲击。

柯汶利的电影不仅以悬疑为核心，更巧妙融合了喜剧色彩——通过房东太太"徐妈妈"这一角色实现。当剧情走向沉重与黑暗时，该角色常以看似荒诞的行为制造轻松时刻，正如导演所言："我希望这个诙谐的角色能为观众提供情绪缓冲，让紧张感得以释放。"

人们不禁对前作《误杀》取得巨大商业成功后，这部《默杀》在导演柯汶利创作生涯中的意义产生好奇。谈及变化，柯汶利表示："此次拍摄让我得以弥补过往的遗憾，虽然面临诸多挑战与难题，但通过之前几个项目的历练，自身也更加成熟稳重。"

《默杀》的取景地选在导演柯汶利的故乡马来西亚槟城，这片土地赋予了他创作上的归属感与信心。为突破传统类型片框架，影片大量采用白天场景，导演与摄影师团队通过细致的光影设计，将日常光线转化为极具张力的视觉叙事，甚至在白昼中营造出令人不寒而栗的氛围。这种刻意为之的拍摄手法，配合影片中频繁出现的暴雨场景，使得潮湿阴郁的环境氛围成为悬疑情绪的核心载体。

此外，多元地域背景的主创团队为他提供了坚实的创作信心。柯汶利与王传君初识于北影节短片竞赛单元，两人因审美高度契合而迅速产生共鸣，曾为心仪作品展开激烈讨论。仅用一周时间，两人便建立起深厚友谊，并达成合作共识。《默杀》开拍之际，柯汶利第一时间想到的就是王传君。对方在接到邀约后毫无保留地接受了合作，这份默契让他对导演的信任油然而生。

令王传君始料未及的是，影片中每一幕场景都对情感表达提出了极高要求，但他始终不负柯汶利的期待，持续贡献着令人惊艳的精彩表现。张钧甯的加盟更为作品注入了新的活力，导演坦言她此次的投入力度远超想象，所诠释的李涵角色突破了以往的演绎框架。尤其值得称道的是，她为角色所做的深入体验与全身心投入，近乎以生命诠释角色的复杂性，这种敬业态度令人动容。

令人意外的是，黄明昊的出演几乎让观众难以辨认。选角团队为这一角色筛选了多位适龄演员的资料，某日导演柯汶利偶然观看黄明昊的表演视频后表示："他很有灵气。"在确认其歌手身份后，进一步查阅了他过往的舞台表现，最终决定与其展开合作。

两人会面后，黄明昊随即向柯汶利提出了一个关于发型的请求。面对这一要求，他毫不犹豫地表示同意。柯汶利对此多次感叹道："他在拍摄现场的表现始终保持着高度专业性，不断自我要求，致力于提升表演水准。我认为他未来将成为非常出色的演员。"

无论是《默杀》还是《误杀》，这些作品都属于典型的商业类型片，但柯汶利特别偏爱在其中融入细节设计。这种创作习惯源于他过往的观影体验："观看经典影片时，往往会在首轮观影中察觉某些细节，但待第二遍再看，却会惊觉这些元素竟在初次观看时未曾留意。"这种独特的观影视角也深刻影响了他的创作理念。

唯有在观影后产生‘值得反复观看’的共鸣，观众才会主动深入探索影片的内涵，甚至产生二次观影的兴趣。若仅以‘难以入胜’的标准评价影片，往往难以激发进一步思考的动力。因此，业内常提及观影需进行多轮欣赏，方能体会其深层魅力。在柯汶利的创作体系中，动物意象始终扮演着重要角色。《默杀》中频繁出现蚂蚁吞噬蟑螂的特写画面，其意义远超表象的景物描写，而是承载着深刻的象征意义。当真相逐渐浮出水面时，反而加深了观众对剧情的悬念体验。

每个角色的设定及其情感层次同样重要，这体现在电影对细节的精心刻画中。王传君饰演的林在福在校门口发传单的长镜头，展现了角色的细腻心理变化。而李梦饰演的母亲在接女儿晓晴时，习惯性撩起她的刘海，这一细微动作成为后续情节的重要伏笔。无论晓晴是否认可母亲的教育方式，她都下意识模仿这一行为，最终在霸凌王圣迪饰演的小彤时，不自觉地重复了撩刘海的动作，揭示了人物行为间的深层关联。

在创作过程中，柯汶利始终强调情感与动作的表达需掌握恰当分寸，既要懂得适时收敛，也要在关键节点给予充分展现，这种张弛有度的把控才能让观众保持沉浸感，避免叙事节奏断裂。他特别提到："必须见好就收，否则可能让观众难以跟上节奏，导致叙事断裂。" 当电影正式上映后，柯汶利坦言每部作品都有其独特使命，"如今已将电影交给观众，希望更多人能通过影片关注现实，主动帮助需要援助的人。若观众因此产生共鸣并采取行动，这部电影的核心价值便实现。" 关于未来创作方向，他表示将持续观察社会需求，"《默杀》之后我会继续思考哪些题材亟需被呈现，哪些议题需要被关注。悬疑与反转只是叙事的包装形式，真正的重点在于传递社会关怀。"