《凡人修仙传》首播，杨洋甩掉“端王”标签！但评价仍两极分化 -

由导演杨阳执导、演员楊洋領衔主演的仙俠劇《凡人修仙傳》近日首日開播便收穫觀眾一致好評。作為備受矚目的男頻IP改編之作，該劇從選角到製作環節均引發廣泛熱議。尤其值得關注的是，飾演男主角韓立的楊洋，此前因「端王」人設遭觀眾質疑，此次能否以全新形象突破觀眾期待，成為該劇最受矚目的焦點。

观看前四集后，杨洋在本剧的表演相较于过往有了明显提升，但仍存在改进余地。此前他常被影评人诟病为"端着演"，无论是《微微一笑很倾城》中温润儒雅的肖奈，还是《三生三世十里桃花》里气度不凡的夜华，都给人"精致却缺乏张力"的表演印象。然而在《凡人修仙传》中，他所诠释的韩立是一位由底层逐步崛起的修士，角色本身的设定需要其摆脱以往的油腻感，杨洋对此表现得相当到位。

在“二杨”合作的作品中，杨洋的表演呈现出显著提升，其演技亮点尤其引人注目。为精准呈现韩立这一草根修仙少年的形象，杨洋主动减重15斤，使身形更加瘦削，完美契合角色早期营养不良的设定。他诠释的韩立初登场时，指甲间残留泥土、肤色呈现晒黑状态，彻底摆脱了过往“仙气飘飘”的贵公子形象，真实还原了山村少年的质朴感。

杨洋在眼神表达上的蜕变尤为显著，其角色塑造从青涩懵懂逐渐转向深沉内敛，情感层次更加丰富立体。以发现墨大夫背叛的关键场景为例，他通过眼神的细腻变化——从最初的信赖与期待，到震惊与恐惧，最终凝结为坚定的决绝，实现了情绪的自然递进，突破了过往缺乏变化的表演方式。而在与墨大夫的对峙戏码中，紧绷的下颌线与颤抖的指尖形成鲜明对比，辅以冷静的反击动作，这种外在克制与内在波动的交织，精准传递出角色在压迫下的挣扎与成长轨迹。

此次打戏环节充分利用了杨洋的舞蹈专业背景，展现出令人惊艳的武术表现力。剧中剑招兼具飘逸与力量感，动作设计流畅自然，既保留了传统武戏的韵律美感，又注入了现代电影的视觉冲击力。他摒弃了过多的慢动作渲染，转而依靠精心设计的武术动作展现角色实力，使打戏成为全剧最令人瞩目的部分。

电影中与墨大夫的“双杀”对决堪称经典，其中2分钟的打戏中竟有1分30秒的高强度对抗，引发观众热烈讨论，被誉为“暑期档最燃片段”。

情感戏演绎更加细腻，杨洋此次克制式落泪赢得观众好评。此前其哭戏常被诟病"过于用力"，而这次在表演中学会了收敛情绪，展现出别样的感染力。在韩立与张铁诀别的场景以及与墨大夫的临终对话中，杨洋并未选择直接落泪，而是将眼泪缓缓蓄积于眼眶，这种克制的表演方式反而更具冲击力，被网友盛赞"神仙落泪，每一帧都令人心碎"。杨洋的蜕变离不开 director 杨阳（代表作《梦华录》）的悉心指导。这位导演善于通过镜头语言塑造角色的真实情感，而非单纯追求视觉美感。

导演通过细腻的特写镜头着重刻画杨洋的眼神表达，弱化了传统"耍帅"桥段，使韩立的角色更显谨慎求生的凡人特质，打破了"开挂男主"的刻板印象。同时，剧组在新疆克拉玛依、伊犁地区以及贵州等地取景，呈现更加真实壮美的视觉效果。剧情节奏张弛有度，既不过度堆砌打斗场面，也不过分强调感情戏份，而是通过合理的情节推进，使韩立的角色成长轨迹更具说服力。

可见，演员能否获得更多优秀导演的指导至关重要。杨洋此次遇到了一位深谙其表演特质的导演，双方配合所产生的化学效应令人惊叹。有观众感叹道："纸片人韩立终于拥有了令人信服的造型，杨洋堪称完美诠释者。"

《凡人修禅传》开播后引发观众热议，评价呈现显著两极分化。在播出四集后，部分原著粉对杨洋饰演的韩立表示认可，认为其外形俊朗且精准把握了角色"藏拙显锋"的特质，尤其在演绎"平平无奇"的设定时，展现出独特的魅力。然而也有观众对杨洋的演技提出质疑，认为其表现未展现出明显提升，仍存在青涩痕迹。此外，剧集的实景拍摄质量与生动剧情也获得不少好评，其中墨大夫与韩立的师徒关系被形容为"霸道老登强制爱"，成为剧情亮点。

部分观众指出，现年34岁的杨洋在诠释韩立年轻时期的角色时，年龄跨度的处理存在明显差距，导致角色形象与实际年龄不符。同时，也有观众认为其表演风格仍带有过往的刻意营造的气质，未能完全摆脱"装"劲儿的痕迹，使得角色塑造显得不够自然。

最初亮相的锅盖式刘海造型引发部分观众的争议，但随着剧情逐渐深入，杨洋切换为束发造型后，口碑明显回升，角色中蕴含的“修士”气质也更加鲜明地展现出来。

此外，剧中通过大量内心独白呈现韩立的心理变化，这种手法虽便于观众深入理解角色内心，却可能让部分观众产生“动画感”，甚至觉得观影体验更像是在阅读漫画。整体而言，《凡人修仙传》忠实还原了原著“凡人流”的修仙特色，聚焦一位凡人少年的修炼成长历程，展现平凡人追寻仙道的坚韧与蜕变。制作团队在场景搭建与镜头语言上精心打磨，呈现出浓厚的东方美学意境，而杨洋的演技也较以往有了显著提升，为角色注入了鲜活的生命力，赢得了许多观众好评。对于喜爱仙侠题材的观众，这部作品无疑值得一看。