“邓为们”，求你们别再用嘴巴演戏了！ -

在近期较为冷门的档期，两部古装剧《仙台有树》与《掌心》展开激烈竞争。邓超主演的《仙境有树》凭借强劲势头，首日便夺得播放量榜首，反超刘诗诗主演的《掌心》。刘诗诗作为85后人气偶像，拥有稳定粉丝群体，而《仙台有树》的阵容却完全缺乏流量明星。剧中女主角向含之虽为"三里屯三姐妹"成员，但此前一直面临外貌争议，作品也未形成显著影响力。这种反差引发观众讨论，有观点认为向含之可能因资本运作获得出演机会。

尽管《仙台有树》遭遇了起步不利的局面，其播放表现却依然稳居前列。业内人士普遍认为，这一成绩的关键推动力源于邓为的出演，他成功吸引了超过半数的女性观众群体，而其余观众则主要来自原著IP的粉丝群体。

邓为此前引发热议的代表作《长相思》中，以温润儒雅的气质演绎了一位风度翩翩的古装角色。尽管年少俊朗，却因对女主小夭至深的感情打动观众，最终让粉丝们对这段感情充满期待。然而在《长相思2》中，他饰演的角色不幸离世，这一剧情转折引发了广泛共鸣，许多观众为之落泪。他成功塑造了兼具英俊与深情的男性形象，虽为女主官方CP，却意外成为众多女性观众心中的理想型代表。

在《仙台有树》中，演员的外貌依旧保持巅峰状态，与《长相思》时期的形象相比毫无落差。此次饰演的苏易水角色与涂山璟存在显著差异，展现出更加张扬跋扈的性格特质，同时兼具深沉暗黑的气质与疯狂的元素，若能完美诠释这类复杂角色，必将带来极具冲击力的表演体验。

然而，观众在观看了《仙台有树》多集后逐渐产生不满，甚至直言邓为需调整嘴部表演方式。尽管所有演员都需要通过嘴部念台词，但邓为的嘴部动作过于刻意，频繁做出撅嘴、嘟嘴等表情，导致面部视觉焦点过度集中于唇部，进而引发观众出戏感。当他闭口不言时，展现出温润的古装美男气质；但一旦开口，面部表情过度用力，导致比例失衡，反而削弱了原本的颜值。

剧中有一幕令人印象深刻的场景，当苏易水因不满而勃然大怒时，他对着女主角怒吼"幼稚"，随即鼓起腮帮子、紧抿双唇，神情陡然变得扭曲，仿佛由翩翩君子蜕变为青蛙般模样。

事实上，通过语言表达情感并不意味着演技不足。许多批评者真正质疑的并非其表演技巧本身，而是角色塑造过程中存在的情绪过度外放。戏剧表演的核心在于自然流畅的表达与情感的真实传递，理想状态应如生活场景般细腻真实，方能避免观演间的割裂感。或许邓为潜意识中认为强化表演效果等同于提升演技，试图通过夸张的台词传递深层情感，却忽略了适度才是艺术的真谛。这种过度表现的现象在影视界屡见不鲜，许多演员都曾陷入类似误区。

白鹿在镜头前总是全情投入地抿着嘴演戏，而私下里则以温婉女神的形象示人；令人忍俊不禁的是，她那标志性的大嘴造型在戏外反而成了"金角大王"的专属标签。

吴谨言在表演时往往将注意力集中于面部下部，其表情变化主要体现在下半张脸，而上半张脸的神态则未能与唇部动作同步，造成整体表情协调性不足。

李在表演中展现出对口型表现的高度重视，她力求通过精确的嘴部动作与台词实现高度同步，确保每句台词的发音都清晰到位。

现实场景中，人们通常以自然的口吻进行日常对话，而非刻意采用诗朗诵般的台词朗诵方式。李沁在表演中却通过夸张的唇部动作吸引了观众的注意力，这种表现手法与角色身份产生微妙反差。例如在《人生之路》这部剧中，她饰演的只是朴实的农村姑娘，按照生活常态，角色应当以更为平实的语气交流，而非持续展现呲牙咧嘴的表演状态。

当前观察发现，这些艺人仍普遍存在过度依赖语言表达的表演倾向，这种局限性可能在长远发展过程中对其艺术突破形成制约，建议他们能够正视并改进这一问题，以实现更全面的演技提升。