重新解读5个聊斋故事，《聊斋：兰若寺》有哪些看点？ -

两年前，《长安三万里》通过动画长卷形式让唐诗在银幕焕发新生；两年后，聚焦中国古典志怪的动画《聊斋：兰若寺》再度探索传统文化传承的新可能。作为新文化系列的第二部作品，《聊斋：兰若寺》采用"1 5"篇章结构，将兰若寺这一意象化作串联千年情思的时空载体。与传统改编的直接转化不同，该片对400余篇聊斋故事进行"减法式精选"，通过一条主线串联五个独立篇章，让古树见证时代变迁，以书生与精怪的互动构建叙事脉络。《崂山道士》展现反讽寓言，《聂小倩》演绎民国新韵，《画皮》呈现宋画风骨，搭配《莲花公主》与《鲁公女》，在152分钟时长中实现经典与创新的平衡。影片通过六个故事情感由浅入深的递进设计，呈现跨越时空的志怪图谱。六位导演分工协作，在"1 5"结构下巧妙融合毛毡的质朴、宋画的雅致与民国写意风格，构建出独特的视觉语言。追光动画总裁于洲表示，希望国产动画能突破"昙花一现"的局限，让不同年龄层观众在光影中发现文化共鸣。这种创作理念与《长安三万里》让全民共赏唐诗之美的初衷一脉相承，当传统文化突破时空界限，以具象化形式呈现时，其深邃内涵将直抵人心。

在万达电影与追光动画总裁兼《聊斋：兰若寺》监制于洲的访谈中，记者询问该影片的特色时，于洲表示：作为新文化系列的第二部作品，《聊斋：兰若寺》将带领观众深入探索《聊斋》的叙事魅力。团队创新性地采用"1 5"篇章式叙事框架，五个独立故事通过共同的时空背景和核心主题相互关联。以"情"为核心线索，辅以一树一井的意象串联五个故事，这种结构既保留了原著的文学性，又增强了电影的戏剧张力。值得注意的是，《崂山道士》呈现毛毡画风格，《画皮》则采用宋画美学，有观众在观影后特别建议希望《画皮》篇能更长一些，因其独特的艺术风格令人印象深刻。

记者询问《聊斋：兰若寺》选取的五个故事背后的考量，导演于洲表示：《聊斋志异》原著包含400多个故事，团队经过筛选后确定了五个，主要基于影片时长的限制。最初设定在140分钟左右，最终定稿为152分钟，正片时长控制在约145分钟，基本符合预期。这五个故事兼顾了观众的熟悉感与新鲜感，其中《崂山道士》《聂小倩》《画皮》为多数人熟知，而《莲花公主》《鲁公女》则相对新颖。有趣的是，《崂山道士》虽被部分观众视为新故事，但70后、80后甚至90后群体仍对其有一定认知，这种跨越时代的共鸣恰体现了经典作品的传承价值。

谈及故事排序的巧思，于洲透露：五个故事以“情”为线索层层递进。《崂山道士》作为开篇更偏向寓言性质，《莲花公主》展现童真美好，随后依次呈现《聂小倩》的人鬼之情、《画皮》的夫妻之情以及《鲁公女》的生死之情。这种情感递进结构让影片既有层次感又富有感染力，结尾采用《鲁公女》的故事，旨在通过生死情的主题引发观众共鸣。

对于《小倩》《画皮》等经典题材的改编，于洲强调：团队会参考以往作品的可取之处，但更注重创新。例如《倩女幽魂》是经典IP，本次将小倩的故事置于民国乱世背景进行重构，同时保持原著精髓。在创作过程中，既挖掘传统志怪元素的现代诠释可能，也融入符合当代价值观的叙事视角，力求在经典与创新间找到平衡点。

记者询问《聊斋：兰若寺》采用六组导演分段拍摄的模式，如何在差异化分工中实现整体统一。于洲表示这确实是《聊斋》系列面临的重要挑战，1 5的篇章式结构相当于独立制作六部电影。创作过程中会议数量增加数倍，各篇章需兼顾独特风格与叙事连贯性，因此以"情感线索"作为贯穿全片的核心纽带。每位导演专注自身负责的章节，通过故事间的自然衔接形成整体叙事，主线情节的处理也保持了轻松流畅的风格。

谈及《长安三万里》的成功经验，于洲认为这反映了中国文化复兴背景下，年轻观众对本土故事的文化认同不断增强。该片以唐诗这一经典文化基因为核心，通过电影形式讲述中国故事，引发不同年龄层观众的共鸣。这种共鸣具有层次性，部分观众甚至会反复观看。他透露追光已规划《三国》《水浒》等系列作品，认为数千年的文化瑰宝值得用动画电影形式呈现。虽然《长安三万里》已取得18亿票房成绩，但团队更关注持续创作优质作品，目前正推进"白蛇"系列、《聊斋：兰若寺》以及《三国第一部：争洛阳》《水浒1：风雪山神庙》等项目。

记者指出，动画电影的受众群体、市场格局、技术水平及题材内容正持续演进。于洲认为，当前动画电影仍处于上升阶段，受众范围明显扩大，尤其是《哪吒之魔童闹海》的上映成功，吸引了大量非传统动画观众走进影院，这一现象标志着行业发展的积极转折。他强调，未来将有更多企业、作品涌现，形成百花齐放的局面，让观众重新认知国产动画电影的高质量创作，而非因个别作品产生片面印象。追光计划从明年起维持年度两部作品的稳定输出节奏，同时期待行业竞争持续升温，通过春节、国庆、寒暑假等重要节点不断推出优质内容，逐步培养观众的动画观影习惯。