“不可能有影院肯排片”的《但愿人长久》为啥能得奖？ -

电影《但愿人长久》目前在全国艺术电影联盟专线上映。该片以三代女性的命运为叙事主线，通过细腻的情感刻画展现了一幅跨越时代的成都城市图景。尽管在第17届FIRST青年影展中赢得最佳剧情长片奖项，但受限于172分钟的时长，影片在获奖后仍需等待两年才得以与观众见面。此前业界曾有声音指出，"如此篇幅难以找到发行方，也难有影院安排排片"。6月最后一个周末，导演秦天现身上海多家影院，包括大光明与百丽宫影城北外滩店，在映后交流环节与观众展开深度对话。部分观众在观影中寻找到自身成长的印迹，也有影迷就性别议题提出思考，互动过程中影片被不断重新诠释，银幕上的人物故事与观众的情感体验产生微妙共鸣，令人在沉浸式的观影中感受到时光沉淀后的复杂情绪。

《但愿人长久》通过三代女性角色的命运交织，描绘时代与城市变迁的轨迹。故事始于2015年的成都，这座兼具烟火气与现代化气息的城市成为人物命运的宏大舞台。单亲母亲夏婵为在成都立足、给孩子稳定生活，日复一日如陀螺般不停旋转，她身上既带着底层生存的智慧，也饱含城市化进程中的挣扎。而少女夏小芒与外婆康桂珍的故事，则串联起三代人在时代洪流中的不同选择。值得注意的是，影片拍摄期间，演员徐海鹏的女儿也正经历异地求学的困境，这种现实与角色的呼应让故事更具深度。

徐海鹏在影片中饰演的夏婵，身处一个特殊的时空背景。2010年后成都经济迅猛发展，短时间内吸纳了500万外来人口，使这座城市成为众多人心目中的准一线城市。然而，这种快速扩张背后隐藏着结构性矛盾，导演秦天指出，大量涌入的人群难以在短时间内实现职业匹配、收入平衡和家庭安置的理想状态。

随着2017年政策调整，单亲妈妈可通过便民通道直接落户，秦天认为这标志着社会变迁的转折点。在他看来，当政策逐步完善，历史将选择性遗忘那些艰难时期的挣扎故事，但那些在困境中依然保持生命力的个体经历，正是他希望通过镜头留存的价值。

故事围绕少女小芒展开，她因母亲夏娟病逝从家乡来到成都投靠姨妈夏婵。面对城市带来的新观念和新事物，小芒的纯真与夏婵的务实形成鲜明对比。这种代际差异不仅是家庭矛盾的缩影，更是不同成长环境中两代人认知世界的具象表达。

练雅佳饰演夏小芒而象征成长的月经在这个夏天来临，导演的镜头直白地展示了女孩子第一次弄脏内裤的血污。夏婵教小芒学会使用卫生巾，但也让小芒因为月事“不吉利”错过了送别至亲的机会。这些情节在映后交流中激起了观众热烈讨论，多位观众表达了对导演直面“月经羞耻”的赞赏。而秦天则分享了自己作为男性，带着羞耻感购买并研究卫生巾的经验，并表达了对于这些情节安排的用心，“希望女性观众看到的时候，觉得是真实可信的经历，也让人物完成年轻时候的被迫成长。”外婆康桂珍，她的身上承载着过去岁月的厚重记忆。从乡村到城市，时代的变迁在她身上留下了深深浅浅的痕迹。她的丈夫是下乡支援建设的知青，返城途中意外去世；一对双胞胎女儿，她将其中一个忍痛送走。她的身上承载着难以展开叙说的故事，秦天通过一些不同于全片节奏的碎片式剪辑，激发观众的好奇与联想。另一个在片头片尾短暂出场的女性夏娟，作为一个被隐去的双胞胎妹妹，却成为引发剧情进展的重要线索。两个长得一样的人，因时代发展走向不同命运，全然成为两个样子，秦天的表达中也有自己的用心，“同样的起点，但会变成不同的样子，但看着镜子，就会看到自己，这是情节背后比较厚重的东西。”

《但愿人长久》的剧照中，不同年龄段的女性角色如同溪流般汇聚至夏婵的生活轨迹，城市与乡村交织的人情冷暖在细微处迸发动人力量。秦天导演始终坚信，宏大的真实必定沉淀于细微之处，那些落在个体身上的生活褶皱，恰恰构成了时代史诗最深刻的注脚。影片通过跨越城乡的迁徙叙事，不仅展现地理位移的戏剧性，更深刻描摹了生活方式的蜕变、人际关系的重构以及自我认知的升华，让观众在人物命运的起伏中，触摸到时代变迁的肌理与温度。

2007年，秦天以西南财经大学经济学专业毕业身份踏入社会，选择了一条与传统精英路径截然不同的道路。他先后从事医疗器材销售、儿童培训教育、泳池救生工作、商业节目主持、烧烤餐饮经营乃至闪送服务等基层岗位，通过亲身体验普通民众的生存状态，逐渐形成了独特的创作视角。正如他本人所言："这些看似平凡的工作经历，恰恰让我得以突破精英阶层的局限，真切触摸到社会底层的温度与脉动。"

秦天在踏入大学校园前，一直以城市优等生的身份生活，与身边同窗共享着精英教育的光环。然而，当班级里50多名同学中半数来自农村，他才第一次意识到，自己所谓的优越感有多荒诞。这种认知的颠覆源于他对土地经验与乡村背景的陌生，而正是这些差异让他开始反思自身价值观的局限性。

电影成为他探索世界的窗口，每日沉浸于2至3部影片的光影之中，他逐渐领悟到，镜头背后展现的不仅是多元的世界，更是人性深度的剖析。那些来自乡村的同学们对土地与生命的直接体悟，以及他们身上流淌的朴素智慧，让他重新认识了被城市化叙事遮蔽的普通人精神。

为弥补电影拍摄技术的短板，秦天踏上自学之路，系统研读专业教材，深入钻研电影学院课程，逐步掌握了影像叙事的技巧，并与一位科班出身的友人携手创立电影工作室，承接广告与宣传片制作，正式踏入创作领域。

大学毕业后，他并未选择安稳的职业路径，而是投身于各种零工工作，历时十年的漂泊中，结识了如今仍保持联系的多元群体。这些人来自截然不同的生活背景与人生轨迹，却在日常的交往中，让他逐渐理解生活的多维样貌，内心也随之更加沉稳。

导演秦天在上海路演现场坦言，电影《但愿人长久》以172分钟的时长实现与观众生命的深度交互。面对"有什么片子是不可以剪到两个小时的"疑问，他回应道："我当时也问过自己。"这部时长长达172分钟的作品，自FIRST青年电影展斩获大奖后，历经两年才得以与观众见面。秦天透露，当初选择这个片长曾遭遇质疑，"无法找到发行方或院线愿意排片"。从最初199分钟的初剪版本到最终公映的172分钟，他称这是创作者在兼顾艺术完整性与市场可行性之间作出的平衡。该片采用非线性叙事结构，通过情感流动而非传统情节推进故事。秦天认为，唯有给予足够时间让情感自然生长，才能触及观众内心。影片中大量呈现人物日常生活细节，如夏婵工作的疲惫、小芒青春期的迷茫、外婆回忆往事的神态，这些细碎场景经由时间积累，最终塑造出立体人物形象，引发观众强烈共鸣。谈及创作感受，秦天表示："这部作品以朴素口吻讲述普通人故事，我没有作者的自恋和自负，也未产生拍片成就感，反而是当人物在镜头中真实生长时，自己内心经历巨大拉扯。"影片获得观众广泛认可，许多观众被细腻情感所打动，认为其真实呈现了生活复杂性与人性多面性。有影迷评价其为"女性版的《一一》"，近三小时的观影体验却令人觉得"一点都不觉得长"。

在《但愿人长久》海报发布活动的路演现场，秦天向观众致谢时坦言："从抵达现场到观影结束，全程耗时逾四小时。"面对当下流媒体平台与商业大片主导的电影市场，他指出这种新型观影体验正在重塑行业格局。秦天特别强调，在与观众的交流中获得了许多启发，认为电影作为集体观看的公共艺术形式，通过塑造鲜活人物形象与观众产生深层共鸣，这种生命层面的互动正是电影存在的意义。

电影导演秦天与热情的观众们合影留念