《锦绣芳华》首播，一手女性独立一手古装甜宠，杨紫李现两手好牌 -

6月30日，古装剧《锦绣芳华》在芒果TV平台正式开播。该剧由杨紫与李现联袂主演，作为《国色芳华》系列的续作，延续了前作的大唐背景设定。故事围绕女主角在盛唐时期双线发展的情节展开：既展现其精明能干的商界奋斗，又描绘与李现饰演男主角之间的情感纠葛。作为一部融合女性成长与古装甜宠元素的作品，该剧凭借主创阵容的强强联合，精准契合年轻女性观众的审美需求。

女性独立形象在剧中主要承担着情绪牵引的功能。这种叙事手法在《国色芳华》中已初现雏形，而《锦绣芳华》则在这一基础上进一步深化主题。随着观众审美需求的升级，该剧通过塑造古代女医师角色，构建出更具张力的叙事框架：这位女性在诊治疾患时遭遇家族反对，甚至引发牢狱之灾，最终凭借医术与智慧洗清冤屈，赢得父亲认可。通过将现代女性意识投射至古代医疗场景，剧作既保留了传统元素的厚重感，又创造出符合当代审美期待的"造梦"体验。这种时空错位的叙事策略，为女性观众提供了更具代入感的情绪价值，同时也彰显了古装剧在题材创新上的探索精神。

这些古装剧作品往往通过女性励志的情节设计，在娱乐化叙事中为观众输送情感共鸣，其核心在于营造轻松愉悦的观剧体验。相较之下，真正聚焦女性独立议题的影视作品如《酱园弄·悬案》，则更倾向于展现深刻的社会现实与复杂的人性冲突，这种对"深层真实"的呈现往往让观众陷入更深层的思考。从创作手法来看，《锦绣芳华》将女性成长故事框定在偶像剧框架内，通过理想化设定消解现实矛盾，使得女性观众在追剧过程中无需面对社会结构对个体的压迫性审视。而《酱园弄·悬案》所展现的"巨大真实"，则直指女性在传统桎梏中的生存困境，这种直面现实的勇气虽然具有思想深度，却也带来了沉重的心理负荷。这种差异本质上反映了影视作品在主题表达上的浅层化与深层化选择，前者通过情感抚慰获得市场认可，后者则以思想冲击挑战观众认知。

这部电视剧另一大亮点在于古装甜宠元素的运用。实际上，这正是吸引大量女性观众持续追看的核心动因。不妨反问，《锦绣芳华》的忠实粉丝（女性群体）是否真正相信古装语境下女性角色能够实现自主成长？面对这一问题，观众往往会以"这是古装剧""这是电视剧"为由淡化讨论。显然，所谓独立与励志的叙事，不过是对市场定位的符号化表达，真正引发情感共鸣的，是剧中随处可见的恋爱互动与男主对女主的深情示好。开篇即安排男女主与众人共进晚餐的场景，随后展开男主含蓄示爱与女主若即若离的剧情，这种模式精准击中了目标受众的心理预期，让女性观众在观看时产生强烈的情感代入感。

在甜宠剧的叙事模式中，诸如亲吻、调情等情节往往被刻意放大，却意外地忽略了观众对真实情感互动的期待。对于女性受众而言，这类作品构建的"恋爱前"氛围具有特殊吸引力——男主角持续追求，女主角则保持若即若离的态度，既不明确接受也不直接拒绝。这种若隐若现的情感张力恰恰构成了剧情的核心驱动力。值得注意的是，许多女性观众并非真正热衷于爱情本身，而是沉醉于被追求的特殊体验。而男性角色则呈现出鲜明的双重性：追求阶段化身卑微者，得手后瞬间切换为掌控者。这种角色设定使得甜宠剧天然具备吸引力，正如《锦绣芳华》所展现的，通过精心设计的古装语境，让观众在追剧中获得类似现实恋爱的刺激感，从而形成独特的收视效应。

同时，必须承认《锦绣芳华》在古装甜宠剧领域展现出了不俗的制作水准，尤其在服化道设计与拍摄手法的精良程度上表现颇为亮眼。这些细节的打磨让追剧观众产生一种沉浸式的体验，仿佛正在观赏一部精心打造的精品之作。或许有男性观众会质疑，这类以情感互动为核心的甜宠剧是否真能被称为精品？其实不然，这部剧更像情侣为爱人准备的节日惊喜——礼物本身的内涵或许并非绝对，真正吸引人的却是那份用心营造的华丽外包装。这种精致感恰恰是女性观众最为倾心的特质。基于以上认知，我认为《锦绣芳华》成功地在甜宠剧的两个维度都实现了突破，既具备扎实的制作基础，又拥有精准的受众定位，堪称当下女性观众不可或缺的休闲佳选。（文/马庆云）