剧情拖沓故弄玄虚，电视剧拍得像MV，郭氏风格只剩炒作和麦麸了？ -

近期，《大梦归离》因剧情发展缓慢且情节设计过于复杂引发观众争议。有观众指出，该剧的拍摄手法更接近音乐视频（MV），缺乏传统电视剧的叙事深度。原本备受期待的郭氏风格在剧中似乎演变为单纯的流量运作，甚至被质疑只剩炒作和表面功夫。近日，在该剧主演的直播活动中，陈都灵工作室人员突然高声呵斥观众的行为，再次将争议推向高潮。

据透露，该片段系直播前的测试环节，网友猜测此内容可能被专人蓄意曝光，意图借此提升剧集的热度。

电视剧《大梦归离》于10月26日正式开播，目前全网热度已突破8500大关。然而该剧自筹备阶段便因导演郭敬明与作品的关联性问题引发争议，包括所谓"导演割席"传闻及拍摄过程中出现的"麦麸"疑云等话题，多次登上热搜榜单，吸引了大量观众讨论。面对这一局面，观众不禁发出质疑："郭敬明式的创作风格是否只剩下炒作和麦麸？"作为一部由侯明昊、陈都灵、田嘉瑞、程潇等主演的爱情奇幻剧，该剧在叙事节奏与视觉呈现方面也面临诸多讨论，有人认为剧情进展缓慢，画面风格更接近音乐视频的呈现方式。

贞元年间，掌管人界与妖界秩序的白泽神女突发离世，白泽令下落成谜，导致妖兽势力在人间肆虐，引发诸多灾祸。此时，百妖之首"朱厌"以赵远舟之名（侯明昊饰）向朝廷提议设立缉妖司，以平定妖患。文潇（陈都灵饰）在对赵远舟存有戒心的前提下，与青梅竹马的缉妖司统领卓翼宸（田嘉瑞饰）、前崇武营猎妖人裴思婧（程潇饰）、以及擅长医术的神童白玖（林子烨饰）共同组建缉妖小队。在追查案件过程中，众人逐步揭开妖兽肆虐背后的残酷真相。该剧以《山海经》为蓝本，生动还原了诸多经典妖兽形象，独特的题材引发观众热议。然而随着剧情推进，部分观众指出其存在三大问题：其一，叙事节奏缓慢，耗时三集仅完成五人小队的组建，部分打斗戏份被拉长至两集，其中甚至有一集半的剧情用于角色闲聊，令观众质疑其叙事逻辑；其二，主线过于晦涩，制作团队试图通过《山海经》构建人与妖共存的宏大世界观，却因情节设计失当导致故事沦为"反派因男主违背誓言而失去信任，进而决定铲除其新盟友"的简单复仇叙事；其三，部分单元情节引发争议，如首单元"水鬼抢亲"中，齐小姐父亲反对其与水妖的婚事，水妖冉夷为迫使对方妥协，竟杀害数名无辜新娘，并美其名曰让她们体验"好梦"。

该剧情引发观众强烈不满，诸多人批评其价值导向存在偏差，尤其是水妖角色被指缺乏善意与智慧。

剧情薄弱的问题长期困扰着郭敬明的影视作品，而此次其执导的电视剧更在视觉呈现上引发了争议。画面处理方面，主演频繁出现大头特写，配角与背景常被虚化处理，导致缺乏层次感与场景互动性。大量使用慢动作镜头的拍摄手法，亦被观众戏称为"仿佛在拍摄音乐视频"。特效环节存在明显瑕疵，例如威压道具未及时清理的细节被曝光，引发"草台班子"的集体吐槽。男主标志性的特效字体因过于接近软微雅黑，被指缺乏大妖应有的气势，这段特效却意外在短视频平台掀起模仿热潮。

尽管不少观众因题材吸引而来，但剧中暴露的剧情漏洞与画面问题仍令部分观众心生退意。值得注意的是，该剧在妆造方面出现明显失误，张淼怡的浓密假睫毛、夸张腮红及网红风妆容遭到网友批评，被认为与电视剧氛围严重脱节。而演员表现同样引发争议，呆板的演技与缺乏情感起伏的台词，使得郭敬明一贯擅长的颜值营销策略在这部作品中彻底失效。

男演员同样面临造型问题，如妆容过重、发套不协调等。侯明昊在剧中饰演的大妖角色因外形与设定不符引发争议，网友指出其面部轮廓过于消瘦，卡粉现象在特写镜头下尤为明显，未能展现大妖应有的威严与妖异气质。相比之下，爱豆出身的程潇凭借细腻的演技获得认可，尤其在最新剧情中，她饰演的裴思婧得知弟弟死亡真相时，通过极具感染力的哭戏演绎让观众动容，有观众感叹："这一段仿佛能感受到程潇眼中的泪水。"而陈都灵则被评价为兼具成长与突破，其丰富的眼神戏能够精准传递对讹兽的包容、对大妖的探究以及对卓翼宸的关切，被誉为"近年最具神性的神女"。不过也有观众认为，在需要强烈情绪爆发的戏份中，陈都灵存在眼神回避和表情僵硬的问题，尤其在言语表达时频繁的抿嘴动作，被认为缺乏自然流畅感。

部分观众多认为陈都灵的表演略显生硬，尤其在递糖罐子的动作上显得过于刻意，与整体场景格格不入。

男主角侯明昊近期因《大梦归离》引发观众对其演技下滑的讨论，部分观众认为其表演缺乏层次感，角色在喜怒表情的呈现上显得生硬，将本应充满神秘感的大妖角色演绎得缺乏感染力。该剧另一项备受争议的焦点在于台词设计，有观众指出演员刻意放慢语速导致节奏拖沓，甚至有观众表示即使以二倍速观看仍觉冗长。演员的表演被形容为如同0.5倍速般迟缓，缺乏自然的情感流动，仿佛每个字都经过刻意咀嚼。陈都灵的台词被指存在断句问题，给人一种呼吸不畅的违和感，而男二田嘉瑞在《云之羽》中展现的吸粉能力，在《大梦归离》中因高冷人设被质疑角色塑造能力不足，其台词始终维持单一语调，未能传递出应有的叙事张力与命运感。整体来看，演员的表演和台词问题成为影响观众体验的重要负面因素。此外，部分观众对剧集的讨论热度产生质疑，认为存在过度炒作嫌疑，甚至有画面被指刻意制造话题性。

剧中，侯明昊饰演的男主角与田嘉瑞饰演的男二角色被设定为宿敌。男主曾造成男二全家的伤亡，但第一集结对打斗场面充满张力，导演却通过放慢镜头节奏，将焦点转向两人之间微妙的眼神互动。最终画面定格在两人含泪对谈的感动场景，为敌对关系埋下情感伏笔。

观众普遍认为，《大梦归离》的剧情发展更接近于男主角对男二的刻意捉弄，而非真实存在的深仇大恨。早在拍摄阶段，一张展示所有男演员互相触碰的路透照就曾引发争议，被部分观众解读为存在不妥的肢体接触暗示。当时便有声音呼吁正片应减少此类镜头，但目前看来，该剧在叙事上似乎仍在持续强化这种暧昧氛围。更有分析指出，该剧的高热度主要源自于戏外的营销策略，而非作品本身的质量。例如，通过路透图营造的氛围感成功吸引了观众关注，许多路人正是因这种视觉冲击而选择观看。

一段演员们演绎的唱跳片段在社交平台引发热议，不少观众在剧集播出前便对这段视频的运用场景充满期待，纷纷猜测其将在剧情中承担何种角色。

据悉，在《大梦归离》首播当天，导演郭敬明曾邀请多位业内好友为其新剧进行宣传推广。然而，有观察者注意到，次日郭敬明在所有社交平台均删除了与该作品相关的所有动态，包括对网友评论的回复。

部分网友质疑其行为实为营销噱头，也有网友指出因剧集口碑欠佳故选择与之切割。

从整体趋势观察，尽管前期通过路透和话题炒作能够吸引一定关注，但这类手段似乎难以持久维持观众兴趣。当前电视剧市场愈发依赖路透图与角色CP营销来制造热度，然而真正能从中获益的案例却寥寥无几。反观那些剧本扎实、演员表现出色的作品，即便不刻意制造话题，也能引发观众自发传播与讨论。由此可见，郭敬明的品牌效应在当下或许已不再具有绝对说服力。