分手一年后，霉霉前男友似乎再也不需要为钱发愁了！ -

霉霉（Taylor Swift）的创作团队——亦即《Tortured Poets Department》——近日告别了这位核心创作成员：其前男友乔·阿尔文（Joe Alwyn）。这对曾以极高的保密性维系六年的恋人于2023年初结束关系后，乔通过社交媒体透露其以威廉·鲍威利（William Bowery）为笔名参与了霉霉2020年《folklore》及《evermore》两张专辑的创作。据《生活与时尚》杂志披露，乔的创作收益颇为可观。知情人士表示："无论是否合理，这无疑使他跻身富裕阶层。乔不仅获得丰厚版税，更从霉霉时代巡回演唱会中获利，如今已无需再为经济困窘烦恼。"

这一观点恰好与某媒体对阿尔文版税收入的报道相吻合。本月早些时候，《生活与时尚》披露，这位音乐人通过Spotify平台（全球最大的音乐流媒体服务）获得了约230万美元的版税收入。值得注意的是，该数据并未涵盖霉霉在演唱会现场演绎相关曲目所产生的收益，以及来自其他流媒体平台的收入。另一消息源指出，随着霉霉自2023年3月启动时代巡回演唱会，其音乐作品的关注度持续攀升，导致流媒体收入迅猛增长。具体而言，巡演启动仅九个月便突破十亿美元大关，创下行业纪录。

据透露，霉霉的专辑在流媒体平台保持着惊人的播放量，与实体唱片销量共同构成了庞大的收入体系。有业内人士表示，凭借在专辑中贡献的六首作品，阿尔文已获得足以保障终身的音乐成就。根据《公告牌》的统计，霉霉在Spotify上的流媒体收入已于去年突破1亿美元大关，若该数据属实，将使其荣登2023年音乐平台‘流媒体播放量最高艺人’的宝座。

在《folklore》和《evermore》这两张以民谣风格著称的专辑中，阿尔文参与了多首曲目的创作，其中包括《evermore》中的《香槟问题》（Champagne Problems）、《永恒》（Evermore）及《康尼岛》（Coney Island）。然而，两人最具代表性的合作成果当属《folklore》中的《Exile》和《Betty》，这两首歌不仅为他们赢得了2021年格莱美奖，更成为音乐史上标志性的作品。

值得关注的是，霉霉在2022年《Midnights》专辑中创作的《Sweet Nothing》被粉丝解读为情感宣泄之作。歌词中流露出的亲密关系与对媒体压力的逃离，恰如其分地展现了两人独特的创作默契。在迪士尼 特别企划《folklore: The Long Pond Studio Sessions》中，霉霉曾坦言：‘我进来后就想，嘿，这可能真的很奇怪，我们可能会讨厌这样的安排，但正因为被隔离、无事可做，我们才尝试一起创作这首歌。’

此外，霉霉还特别提到阿尔文为《Exile》创作了完整的钢琴编曲。她在回忆创作经历时表示：‘他只是在弹奏，整个第一节就如此动人……我听得入迷，忍不住问他是否可以继续写这首歌。’ 这种深入的创作合作最终促成了《folklore》斩获第63届格莱美奖年度专辑的殊荣。在颁奖典礼现场，霉霉罕见地向当时的恋人致意，称：‘阿尔文是我写的每一首歌都会首先想到的那个人，那些在隔离期间共同创作的时光是最珍贵的。’

泰勒·斯威夫特在2020年12月接受《苹果音乐》节目主持人扎恩·洛威采访时谈及乔·阿尔文，表示："他始终专注于演奏乐器，从未有过刻意创作歌曲的策略。但我觉得我们是否曾尝试过，'嘿，让我们看看这里是否有一首歌'？我们一起去写一首歌吧？我不认为这会发生，但我很感激它发生了。"尽管《Sweet Nothing》可能并非对阿尔文的最后一曲致敬，但随着泰勒进入《The Tortured Poets Department》时代，许多粉丝猜测她或将通过专辑讲述与阿尔文的过往。值得注意的是，这张专辑的名称与阿尔文与演员保罗·梅斯卡尔、安德鲁·斯科特共同创建的WhatsApp群聊"被折磨的男人俱乐部"存在相似性。

阿尔文在接受《GQ》采访时表示："The Tortured Man Club（被折磨的男人俱乐部）是对我在《普通人》中饰演角色的某种反思。"据《每日邮报》消息来源透露，泰勒在最初接触该群聊时曾对名称表示不满，"在他们交往期间，她曾因这个名字与他发生过争执……她不想让外界认为这与她的感情有关，因此当他说出这个名字时，她感到困扰。"对于泰勒而言，因公开个人情感经历而被贴上"厌恶女性"标签的经历，使她对涉及私人情感的创作保持谨慎。

2024年格莱美奖最佳流行演唱专辑获奖感言中，泰勒宣布了新专辑《The Tortured Poets Department》的发行计划，并透露其创作时间跨度为两年。据传闻，这张专辑将包含与乔·阿尔文关系的创作内容。粉丝们发现专辑名称与"被折磨的男人俱乐部"的关联性，而专辑发行日期4月19日更是与泰勒和阿尔文分手的消息发布时间高度重合。在2023年4月19日，泰勒及其团队在Instagram上取消了对阿尔文的关注。

在澳大利亚墨尔本的Eras巡回演唱会上，泰勒向粉丝介绍了新专辑并提及额外曲目《The Bolter》。这首歌的标题源自乔·阿尔文在MTV音乐录影带颁奖礼后，带着泰勒躲避狗仔队的传闻。与泰勒和阿尔文的公开关系不同，她经常被拍到与男友特拉维斯·凯尔斯同框。泰勒曾向《时代》杂志表示："当一段关系是公开的，意味着我会看到他做他喜欢的事，我们会为彼此而现身。与此相反，你必须付出巨大努力来确保无人知晓你的恋爱状态。"

2024年2月6日公布的专辑曲目表中，歌曲《So Long, London》引发了广泛猜测。该标题与《小美人鱼》电影中爱丽儿对埃里克王子的经典台词"但爸爸，我喜欢他"形成呼应，而《小美人鱼》恰巧是在泰勒出生那年上映的。有粉丝认为，这首歌的隐喻可能指向泰勒在与阿尔文恋爱期间的低调态度，毕竟阿尔文以注重隐私著称。然而也有观点认为，这首歌或受泰勒与哈里·斯泰尔斯恋情启发，因为该歌曲的标题同样与哈里曾穿着印有"小美人鱼"字样的衬衫的老照片相关联。泰勒与哈里·斯泰尔斯的恋情从2012年底持续至2013年初，曾被认为是多首歌曲的创作灵感来源。

泰勒·斯威夫特创作的收尾曲《Clara Bow》显然延续了她一贯擅长的叙事风格，此前她曾以《最后的伟大美国王朝》描绘被误解的社会名流，以《幸运儿》讲述对名声失望的小明星经历。这首歌曲的灵感或许与1920年代默片时代首屈一指的"它女孩"克拉拉·鲍有关，这位传奇女星晚年因心理健康问题逐渐隐居，其人生轨迹与斯威夫特在2020年创作的《Mirrorball》形成微妙呼应。当歌者低语"我是一面镜子...当我打破它时，它变成了一百万块"时，似乎在暗示公众审视与成名代价的双重隐喻。

围绕《The Bolter》的解读更显扑朔迷离，部分粉丝推测这可能指向20世纪30年代在肯尼亚殖民地生活的英国贵族伊迪娜·萨克维尔夫人，这位曾孙女弗朗西丝·奥斯本的传记主人公因五次婚姻与离异获得"闪电侠"绰号。但另一部分听众则认为，这首歌或许在映射斯威夫特本人在情场的复杂经历，暗示其与多位公众人物的恋情带来的舆论压力。

在新加坡站的时代巡回演唱会中，斯威夫特公布的第四首特别曲《The Black Dog》引发深刻联想。该词源于心理健康机构BetterHelp对抑郁状态的定义——"以悲伤或缺乏意志为特征的抑郁状态，包括失去参与活动的欲望"。有趣的是，这与粉丝对《Clara Bow》的解读形成互文：有乐迷调侃"克拉拉·鲍不仅有一只黑狗，还在它死后写了三页悼词"，完美契合斯威夫特标志性的叙事手法。

随着双EP的公布，粉丝群体开始推测专辑可能包含五个版本，分别对应伊丽莎白·库伯勒·罗斯提出的悲伤五阶段理论：否认、愤怒、讨价还商业、抑郁与接受。这个猜测恰好与斯威夫特和阿尔文长达六年的恋情时间线形成对照，而两人于2023年4月的分手也恰好吻合了"飞行六年而不着陆"的信天翁意象。