演员王俊凯，终于将头发梳成大人模样 -

二十五岁的王俊凯，不负十五岁那个怀揣梦想的自己。

自出道以来，王俊凯始终以不断突破自我、精进演技的态度面对每一次角色挑战，展现出巨大的潜力。2024年国庆档，王俊凯主演的冒险动作奇幻电影《749局》正式与观众见面，这部历时八年打磨的作品被视为其演艺生涯的重要里程碑。影片中，他诠释的马山这一角色兼具勇敢与脆弱、坚定与迷茫的复杂特质，为观众呈现了多层次的人物形象。

在近未来的2030年，神秘生物的登场令马山面临重大抉择，其内心经历深刻挣扎后终完成从少年到战士的蜕变。为塑造这一角色，王俊凯在开拍前投入大量精力进行体能训练与表演技巧学习。拍摄期间，面对高难度动作戏份，他选择亲自上阵，展现出超越年龄的敬业态度，相较于同期演员更显突出。然而《749局》上映后遭遇口碑滑坡，观众对影片整体表现不满，负面评价甚至波及主演本人。批评主要集中在演技层面，认为其表演仍显青涩，部分场景中表情与动作衔接不够自然，台词功力有待提升，导致角色塑造未能有效引发共鸣。值得注意的是，该影片实际拍摄于2018年，彼时的王俊凯年仅18岁，正处于演艺生涯的起步阶段。

对于一位18岁的少年，我们更应给予更多理解与包容。从养成系偶像转型为演员的道路上，王俊凯展现出持续进步的姿态。尽管尚未有特别突出的作品，但其敬业态度与真诚表现始终如一。在经历不断试错与成长的过程中，观众能够清晰地观察到他在演艺领域的蜕变。2016年，张艺谋执导的奇幻动作片《长城》上映，王俊凯在影片中挑战了皇帝这一重要角色，饰演宋仁宗。

王俊凯在15岁首次挑战历史人物宋仁宗时，凭借自身的青涩气质完美契合角色年少登基的特质。他试图通过细腻的表演诠释宋仁宗初掌大权时的谨慎与不安，尤其在面对朝堂重臣与将领时，展现出的忐忑神情与肢体语言，如得知外敌逼近时的惊慌失措与微微颤抖，无不传递出帝王内心深处的脆弱。然而作为新生代演员，他在台词把握与情绪层次转换上仍显生涩，部分场景中表演痕迹较重，导致角色真实感略有不足。尽管如此，这部作品标志着王俊凯正式踏入演艺圈，虽戏份不多，却为其积累了宝贵经验。2017年，他进一步拓展戏路，在《解忧杂货店》中饰演小波，展现了更成熟的表演状态。

凭借自身年龄优势与角色契合度，自带少年感的王俊凯在《解忧杂货店》中自然演绎了小波角色的青春迷惘。他静立场景时便已呈现出剧中少年敏感内敛、孤独成长的特质，通过克制的表情、迷离的眼神以及蜷缩的肢体语言，让观众深刻体会到角色内心的封闭与对温暖的向往。在小波得知真相的高潮戏份中，王俊凯以爆发式的表演展现角色复杂情绪，愤怒地击打墙壁、撕扯喉咙的细节刻画富有层次。尽管台词表现略显青涩，但其塑造的具有感染力的角色形象，使他斩获第17届中国电影表演艺术学会金凤凰奖新人奖，成为演技突破的重要节点。此后在《天坑鹰猎》中饰演北京少年张保庆，于《断·桥》中演绎小镇流浪者孟超，持续精进演技。2022年《万里归途》中饰演的外交新人成朗，更以细腻的情感表达和精准的眼神传递，展现中国外交官的坚毅形象，获得第37届大众电影百花奖最佳男主角提名。

经过一年的沉寂，王俊凯于2024年以三部领衔主演的电影强势回归。除国庆档期上映的《749局》外，《刺猬》与《野孩子》也陆续登陆院线。在《刺猬》中，他挑战饰演因口吃与学业压力而挣扎的少年周正，展现细腻演技。

口吃不仅是一种生理现象，更是周正内心压力的外在体现。王俊凯通过细腻的表演，将角色在言语间的停顿、面部微表情以及肢体动作转化为极具感染力的戏剧张力，让观众深切感受到周正所承受的精神困境。在面对外界嘲讽与父亲严厉训斥的场景中，他精准刻画出角色内心的无奈、委屈、挣扎、苦闷与自卑，这些复杂情绪通过微表情与肢体语言的互动层层递进。为真实呈现周正的口吃特征，王俊凯深入研究相关资料，与导演反复探讨表演细节，最终采用"话语中途受阻"的表演手法，隐喻角色被生活困顿所压迫的状态。最具震撼力的场景出现在周正独自经营面馆时，父亲毫无征兆的责骂令其将中药倒入面汤，混着面条艰难吞咽的细节，既展现了角色的无声反抗，也强化了命运压迫的戏剧效果。

虽无对白，亦无强烈情感宣泄，却以静默传递无声的力量。这种静默不仅象征着角色无声的抗争，更映射出其深邃的内心矛盾，通过细腻的肢体语言与场景调度，使周正这一角色呈现出更丰富的层次感。

在电影《刺猬》中，王俊凯携手葛优共同演绎王战团与周正这对"边缘人搭档"。面对葛优这位演技派前辈，王俊凯展现出十足的底气，两人的对手戏张弛有度，传递出真实的情感联结。

在电影《野孩子》中，王俊凯挑战饰演流浪少年马亮，其表演更着重于对角色复杂心理的精准诠释，展现出与《断·桥》中迥异的演技层次。

王俊凯在演出中生动刻画了马亮的双重特质——既表现出小偷的机灵与狡黠，又细腻呈现了对弟弟轩轩的关怀与照顾，让观众深刻感受到角色的复杂性与层次感。影片通过马亮与轩轩关系的演变，展现了从疏离到依恋的情感转折，而演员对这一转变的演绎恰到好处，使人物性格发展更具说服力。这种渐进式的成长并非凭空而来，而是通过日常互动中细微的情感变化自然流露，赋予角色更立体的生命力。

尽管马亮的身世背景在影片中存在明显缺失，但演员仍努力通过表演传递出角色内心的坚韧与希望。这种在逆境中依然保持向上的精神特质，使人物形象更具感染力。作为现实主义题材作品，角色职业选择的合理性值得探讨，或许源于创作层面的考量或审查制度的限制，但演员的诠释仍然展现了其专业性。

TFBOYS成员在影视发展路径上呈现差异化轨迹，其中易烊千玺的演技突破更受业界认可。不过，王俊凯作为演员的成长轨迹同样值得关注——从《长城》到《解忧杂货店》，从《刺猬》到《野孩子》，其表演逐渐从青涩走向成熟，展现出95后演员特有的艺术张力。即便是面对复杂的人设，他也努力保持表演的真诚与克制，传递出独特的艺术魅力。

从表演层面来看，王俊凯的表现仍带有少年气。虽具潜力，但仍有待锤炼。其银幕形象多集中于青少年角色，这种契合度源于年龄与角色的天然对位。然而，演员要突破成长瓶颈，关键在于拓展戏路。王俊凯可尝试古装剧、喜剧、正剧等多元题材，通过角色差异展现演技的丰富层次。相较于老戏骨的成熟掌控力，他在特写镜头下仍显青涩，缺乏细腻的情感表达与面部肌肉的精准控制，导致偶像形象时常干扰角色代入。这些短板需要通过持续训练与角色沉淀来完善，方能在表演的广度与深度上实现质的飞跃。2014年9月21日，这位十五岁少年在生日当天以清澈的声线演绎了刘若英的《继续》，完成了从青春偶像到演员的初步蜕变。

歌中唱道：“我们砥砺前行，探索这条道路将引领我们走向何方……终有一天我将老去，只愿你在岁月沉淀后能认可这份坚持，我没有辜负那个十五岁的自己。”人生最令人遗憾的，莫过于在时光流转中碌碌无为，却在暮年时轻描淡写地称其为平凡可贵。二十五岁的王俊凯，正以少年之姿书写未来可能性。