从“郭德纲搭档”到“无冕影帝”，于谦玩得漂亮 -

对于于谦这位艺术家而言，从事相声是其核心事业，而其他领域的尝试则被视为兴趣使然。他曾出版过一本名为《玩儿》的书籍，用幽默的方式记录了生活中的点滴趣事。在电影《老师·好》中，他突破性地展现了演技魅力，让观众感叹"没想到于谦的演技如此惊艳"。经过数年的沉淀，他终于带来了另一部备受期待的作品《没有一顿火锅解决不了的事》，再次用实力证明自己的多面性。

这部电影对导演来说是个意外之喜，他在接到剧本后便被其缜密的叙事结构所吸引，'剧本到手时，故事脉络已经扣人心弦，环环相扣的剧情让我彻夜未眠，一口气读完后倍感惊艳。'为此他立即安排团队调整拍摄进度，将该片纳入整体拍摄计划，最终《没有一顿火锅解决不了的事》不仅邀请到了于谦加盟，更收录了由他创作的九饼段子。

在1905电影网的采访中，于谦多次流露出对剧本的热忱，尽管本次拍摄周期较为紧凑，但每位演员都展现出全力以赴的状态。同剧组的演员田雨透露，拍摄间隙时常聚集于谦的房间深入探讨剧本细节。有趣的是，于谦虽然以轻松态度面对创作，却总能将每个角色打磨得细致入微，这种看似随性的投入恰恰成就了作品的独特魅力。

在筹备《没有一顿火锅解决不了的事》之前，于谦刚刚与梁家辉合作完成了电影《老江湖》。此次连续参演两部作品实为罕见，源于他对《火锅》剧本的独特青睐，尤其是影片中精心设计的多层反转情节，令他倍感兴趣。

悬疑题材因频繁的剧情反转而备受观众追捧，但此类手法若过度运用，往往在剧本层面显得精巧，却在演员实际演绎时暴露细节缺陷。即便是前期剧本已趋于严谨的《火锅》，剧组在完成当日拍摄后，演员们仍会于谦的房间展开剧本讨论。更值得注意的是，每次拍摄结束后，大家会在午餐时间聚首复盘拍摄内容，若在深入讨论中发现剧情漏洞，便会临时调整拍摄计划，午饭后重新进行该场戏的拍摄。

在《火锅》的拍摄过程中，剧组各部门始终保持着高度默契的创作状态。影片的拍摄进度异常顺利，所有剧情发展与人物情感变化均沿着统一的情绪脉络推进，为演员们提供了充分的发挥空间。更值得注意的是，导演在开拍前一周便带领全体演员进行全流程走戏。尽管预演无法完全还原实际拍摄效果，但一旦进入真实场景，常会出现道具与环境不协调、演员位置需微调等问题。这种调整往往产生连锁反应，一句台词的变动可能牵涉到其他对白的衔接，甚至影响后续场景的拍摄安排。若某场戏的台词逻辑未能打通，团队会主动暂停拍摄，坚持在厘清表演细节后再开机。即便是看似简单的火锅食材选择，也经历了反复推敲，因为某些食材的咀嚼动作可能干扰台词的清晰度。

电影作为一种艺术形式，永远带着遗憾的印记。正如于谦所言：“世上没有绝对完美的作品，只有不断追求改进的过程。只要故事脉络清晰、人物情感与性格鲜明，且能完整传达创作者的意图，这样的作品就已经成功。”

于谦在每次电影拍摄中都会投入大量心血打磨剧本。以《老师·好》为例，从剧本创作到组建团队，他始终是核心成员。虽被称为"剧本医生"，但他谦逊地表示："其实我只是凭借多年积累的经验，为导演提供建议。无论是相声舞台还是影视作品，我始终相信角色是人，故事源于生活。创作者不能脱离人物本质，也不能远离现实根基，我只用自己的阅历去贴近作品。"

于谦在参演《火锅》之前，仅得知杨幂与李九霄将加盟该片，却对每位演员的协作充满期待。令人惊喜的是，演员们的默契配合最终为影片注入了层出不穷的笑料与细腻情感。尤其在与杨幂的互动中，两人曾多次即兴碰撞出令人捧腹的创意，为影片增添了不少亮点。

剧中有一幕颇具巧思的戏码，黄小蕾饰演的角色以《水浒传》中时迁的戏曲造型登台亮相。杨幂饰演的幺鸡在台上喊出"迁儿哥"这一称呼时，恰巧与演员于谦现实中的昵称"谦儿哥"形成同音呼应，暗藏趣味互动。这一创意源自杨幂的巧妙设计，当她将想法与导演沟通后，众人纷纷表示拍案叫绝。然而对于于谦来说，这种戏谑的设定颇具挑战——他虽欣然接受这一梗，并认为由杨幂说出更为契合，但特别强调"在戏中必须全程保持无任何情绪反应"。

据于谦表示，若演员在表演中出现任何表情反馈，不仅会影响角色塑造，还可能破坏剧情的整体叙事节奏。他始终将电影的完整性和连贯性视为核心标准，作为首批观看法定片的演员之一，于谦对成片的把控尤为严格。李九霄则相对较晚接触到成片，时常通过微信向他请教，认为影片的剧情反转是否会让观众感到突兀。事实上，这一问题曾让于谦在前期有所顾虑。最终，他在观看成片后表示：'整体效果比我预期的要好。'

尽管演员对剧情发展和自身表演水准有着充分的认知，但最终成片效果却超出了拍摄环节中个人的想象范畴。各部门在电影制作中的精妙呈现，加之导演后期的精心调校，使得影片整体质量得到了显著提升。

电影剧情的转折并非突兀强行，而是自然而然地随着人物情绪推进。这种反转既符合逻辑又出人意料，巧妙地构建了沉浸式的观影体验。全片因九饼传递的一条信息而展开，将所有角色串联至同一个时空。九饼虽不一定是故事的核心焦点，却始终扮演着关键枢纽的角色。在剧组成员眼中，戏里戏外的于谦与《火锅》的叙事逻辑高度契合，展现出独特的艺术感染力。

于谦身上始终贴着多重标签，其演员身份之下更以相声演员闻名，他多次强调“相声演员是我的主业”。回顾其表演生涯，从最初客串演出，到《战狼2》中令人印象深刻的配角角色，最终在《老师·好》里以多年沉淀的功力诠释苗老师这一形象。外界普遍认为，于谦的演员之路始终保持着稳健的发展轨迹。

他自身似乎缺乏明确的目标与规划，坦言自己仅以"有喜欢的剧本才愿意去演"作为创作动力。不仅如此，德云社内部越来越多的相声演员开始尝试跨界发展，不仅涉足电影领域，还拓展至电视、综艺节目等多元文娱形式。谈及此事，他表示："我特别希望相声演员能在不影响本业创作的前提下，积极投身各类文艺表演项目。"

在于谦看来，各类形式都是丰富相声表演技巧的重要途径和手段。他指出，这些形式能够为相声创作带来丰富的灵感，将所学知识有效融入其中。同时，他认为相声技巧同样可以作为其他行业的入门钥匙，两者之间存在共通性，其价值在于既能拓展艺术表现力，又能促进跨领域发展，总体而言是利大于弊的。

跨领域创作难免因既往形象引发观众疑虑。演员需以专业表现赢得认可，关键仍在于观众的接受度。我们应通过镜头传递真实力量，避免被固有认知束缚。即便观众已形成特定期待，唯有以精湛技艺突破想象，方能真正打动人心。