从“古装第一美人”到“亚洲影后” -

在电影《草木人间》的路演活动中，主演陈建斌意外遭遇观众的"经典二创重现"——现场大屏幕播放的正是《甄嬛传》中被网友广泛创作的趣味片段。正因如此，其妻子蒋勤勤作为电影另一位主演，因饰演角色与"纯元皇后"形象高度契合，被观众戏称为现实版"纯元皇后"。

玩笑归玩笑，真正优秀的演员与契合的角色之间存在着相互成就的默契。蒋勤勤凭借在《草木人间》中塑造的"吴苔花"角色，成功斩获第17届亚洲电影大奖最佳女主角。她坦言，从事电影行业已逾26载，始终怀揣着对母校的感恩之情，渴望用优秀作品回馈电影学院的培养。这条追梦路上虽充满遗憾与挑战，但她始终怀有对电影艺术的执着热爱。尽管这份荣誉来得迟了些，却是她职业生涯中属于自己的高光时刻。

电影中的吴苔花，恰如那句“苔花如米小，也学牡丹开”所喻，虽身如微尘却心向绽放；戏外的蒋勤勤，曾以《风云》中的第二梦与《四大名捕》里的黑蝴蝶惊艳荧幕，而今已蜕变为牡丹本身，以独立姿态登临大女主之巅。

不论是苔花还是牡丹，于蒋勤勤而言都只是不同的存在形态。她坦言自己从不刻意思考所谓局限与底线，因为在这位演员看来，真正的无限恰恰源于对边界概念的超越。正如她所言："当人们执着于划定界限时，反而失去了探索的可能性。没有底线、没有局限，或许才是通往无限的起点。"

蒋勤勤首次观赏《草木人间》是在东京国际电影节期间，观影后坦言"我看完吓了一跳"。在她最初设想中，这部作品将延续导演顾晓刚前作《春江水暖》的影像风格，包含大量长镜头的运用。然而实际拍摄完成后，导演对素材的剪辑处理却呈现出截然不同的节奏感，这种突破让所有演员都感到意外又欣喜。

此前，仅有陈建斌以艺术总监身份提前观看了成片。影片结束后，蒋勤勤返家时也不敢过多询问，内心对作品呈现效果充满忐忑。“陈老师只是表示感到惊讶，且每位演员的表现都恰到好处，毫无逊色。”然而，在成片出炉前，这些评价对演员们而言仍是未知数。

导演顾晓刚在创作中充分赋予演员自由发挥的空间，整部影片采用线性拍摄方式，使人物发展历程与情感线索保持高度连贯。演员表示，拍摄过程犹如蓄水般层层推进，导演始终在铺设情感基调，直至某个关键节点如同开启闸门般释放积累的情绪，此时便能全身心沉浸于角色之中，实现毫无保留的表演呈现。

顾晓刚始终坚持不提供剧本给演员，他叮嘱演员在表演前需彻底放下剧本，进入现场后全身心投入当下的环境氛围，让即兴反应自然流淌。他强调，剧本始终存在于演员心中，这种内在的剧本基础能够衍生出丰富细节，激发创意火花，从而带来意想不到的表演惊喜与个性化的艺术表达。

在拍摄吴苔花与何目莲（吴磊饰）于大桥的冲突戏份时，导演现场搭建了石台并放置了一艘破旧船只，要求蒋勤勤站在船头。随后，她迅速结合场景理解剧情走向，并坦言“这场戏的很多台词都是即兴发挥的”。

导演通过监听器捕捉到吴磊与蒋勤勤的对话，两人表示“相信彼此，我们一定能完成，无论你对我如何”。

这场戏的布景与表演细节充分展现了导演对演员的信任，也体现了剧组在创作过程中对真实感的追求。

现场所有工作人员都清楚，这场戏充满戏剧张力，但对蒋勤勤的要求更为严苛。她需在情绪爆发的场景中，以自然流畅的方式传递角色情感，强调「这种状态并无明确界限，若表演失控便可能陷入夸张」。尽管整场戏经过后期剪辑，拍摄时仍坚持一镜到底的创作方式，导演顾晓刚坦言「作为创作者，能见证这样的拍摄过程实属幸运。我们四人将自我完全交付于创作，短暂地融入同一维度的空间，形成独特的艺术共鸣」。

就连饰演老钱的陈建斌也感慨道：“我真心羡慕你们两人，能在职业生涯中遇到如此充满挑战性的角色，面对高强度戏剧冲突和富有张力的戏剧场景，还能在特定情境中发挥出色。”演员们通过这种方式诠释角色，尽管面临自我消耗，蒋勤勤却始终秉持着“痛并快乐着”的创作态度。

蒋勤勤认为，扮演吴苔花的过程是自身逐渐融入角色的历程。当演员跨越重重障碍，进入特定状态时，角色便已悄然植入内心，甚至在某种程度上，演员与角色产生精神层面的交融。她坦言，吴苔花这一角色与自己存在某种精神共鸣，这种共鸣源于对角色内心挣扎的深刻理解，以及对生活困境的共同体会。在深入诠释这个角色之前，蒋勤勤坦言自己曾经历长时间的探索与沉淀。

电影开场的茶山戏份尽管镜头与叙事篇幅相对有限，但剧组为此投入了一个多月的拍摄时间。蒋勤勤坦言这是全片中自己最为担忧的部分："我该如何真正融入茶女的日常生活？"与她共同拍摄的并非职业演员，而是来自当地的真实茶山采茶人。这一问题也成为了导演陈建斌观影后，蒋勤勤最为关切的焦点。在确认自身表现自然流畅后，她才终于放下心来。

《草木人间》以佛教传说「目连救母」为创作蓝本，导演通过大量镜头语言细腻呈现母亲命运的转折。吴苔花作为社会底层的女性，经历着丈夫失踪、儿子否定她的感情选择、以及男友家人对其身份的排斥，她始终执着于追寻被尊重的生存状态。影片中两次目睹茶虫的场景，成为其精神蜕变的重要隐喻，这一意象也象征着人物在困境中逐渐觉醒的生命力量。

茶虫戏作为全片的第二幕，首次拍摄便面临挑战。在完成无茶虫场景的拍摄后，导演顾晓刚突然决定加入虫类元素，手持茶虫径直走向拍摄现场。面对这个突发状况，演员蒋勤勤起初表现出些许紧张，但导演态度坚决地表示："这个镜头必须拍，至于如何呈现，就交给你了。"

导演或许通过这一意象传递着某种深意。在蒋勤勤眼中，茶虫是那个角色最熟悉的生物，她曾天真地认为自己终将破茧成蝶，成为蝴蝶集团的一员。然而在路演现场，一位影迷曾提出独到见解——茶虫终究无法蜕变，正如吴苔花无法逃脱命运的桎梏。对于这一观点，蒋勤勤表示认同。有趣的是，顾晓刚在拍摄期间从未向演员阐明角色深意，他始终强调：每个人对作品的理解维度不同，每位演员都保有自己的期待与诠释。

电影终幕骤然现身的老虎，如同命运的隐喻，映照出每个人内心深处的答案。对于蒋勤勤饰演的吴苔花而言，那份对儿子本能的守护与关爱，正是她挣扎求存的原动力。然而当现实如幻象般破碎，所有努力终成空梦，这不仅是她与孩子的命运分岔，更是与自我认知的彻底决裂。

蒋勤勤始终在追寻自我价值的实现，渴望突破命运的桎梏，成为令人敬仰的母亲，也期望成为儿子们引以为傲的榜样。她曾坦言："每当听到孩子称呼我为妈妈时带着自豪，我便深深理解这份渴望。"在最新作品中，她凭借吴苔花一角斩获最佳女主角殊荣，恰逢此时，大儿子老虎也在国际物理竞赛中荣获全球二等奖。小儿子锵锵则用稚嫩的笔触在纸上绘制奖杯，郑重写下自己的名字，而陈建斌在一旁幽默自嘲尚未得奖。见状，锵锵主动要求蒋勤勤在奖杯上添加父亲的名字："这样，就是我和爸爸的奖杯了。"

在谈到家庭生活时，蒋勤勤总有许多值得分享的片段。她始终将大量精力倾注于家庭之中，家中餐桌上的电影影碟陈列着陈建斌购置的各类影片，他会根据四口之家的不同喜好细致划分观影清单。这样的家庭时光充满温馨，"比如《汽车总动员》这部电影，我们陪弟弟反复观看了十余次。"她坦言自己珍视这般陪伴，"我希望既能专注于角色塑造不辜负每个角色，也能为生活留出足够空间，不让家庭时光被忽视。"

陈建斌对蒋勤勤的鼓励始终如一，正如他常对儿子说的那般："要把握当下多拍戏，我觉得你有这个能力。"但每当遇到与自身价值观产生分歧的创作方向或表达方式，蒋勤勤总会选择退场。而她即将与观众见面的新作，是与易烊千玺联合主演的电影《小小的我》，片中饰演的"另一个令人意想不到的母性角色"，将展现截然不同的女性形象。