《伞少女》：国风之下，一场后青春期的少女旅途 -

世间万物皆蕴含灵性，器物亦能化为灵体。被赋予生命的器物，便成为物灵；而物灵终其一生，皆被困于失去主人的迷惘之中。念物阁主将一块黑玉一分为二，分别铸成青罗伞与黑玉剑——青黛是前朝公主珍视的信物，忘归则是伴随前朝将军出生入死的佩剑。当主人陨落，二灵皆陷入永恒的困顿。然而，忘归心念复仇之火永不熄灭，毅然决然逃离念物阁。为阻止其在人间掀起战火，青罗伞的物灵青黛与天才工匠少年墨阳携手踏上寻觅之旅。

本期《今日影评》特别邀请中国传媒大学教授江逐浪，共同探讨动画电影《伞少女》，分析青黛与忘归角色如何摆脱执念，实现自我成长。

在节目正式开场后，江逐浪从视觉呈现、人物设定、故事节奏、题材表达及整体观感五个维度对《伞少女》进行评分。

在人物设定方面，江逐浪给出了7分评价。他指出该故事的选角设计颇具巧思，通过物品视角展开叙事，这种手法恰似我国古代诗词中的咏物传统，表面吟咏物件，实则寄托情感，以物寄情的手法让角色更具象征意义。

影片在物灵形象设计上采用直观而富有创意的符号化手法，通过将传统器物特征与人物形象进行视觉融合。例如，小梳子角色的造型中巧妙融入了梳子的视觉符号，小剪刀则以夸张的大蝴蝶结作为核心设计元素，而龟甲爷爷的形象通过造型与神情的细腻刻画，与民间文化中对乌龟的象征认知高度契合，这些设计均体现了物与人的意象关联。

美中不足的是，电影没有进一步展现出这些物件独特的气质性，与同题材的真人短剧《逃离大英博物馆》不同，短剧由于是真人演绎，受到现实条件的局限，对小玉壶的塑造只能通过青玉色的服装和妆容来进行表面化的呈现，而《伞少女》作为动画作品应该更加放飞观众的幻想，比如，青罗伞青黛的出场不应该只是简单的出现与消失，而要体现伞有开有合的特点，在形象的刻画上也需要展现出青罗特有的丝绸的质感。

电影《伞少女梦谈》改编自同名漫画，不少读者对漫画的画风评价甚高，认为其充满灵动与可爱特质。然而在影视化改编中，导演江逐浪对视觉呈现仅给出6分评价，他回应称："原作侧重人物造型与场景构建，但电影创作更希望通过画面质感展现中国古典美学精神。"

视觉奇观作为动画电影的核心记忆点之一，常以独特美学引发观众共鸣。如宫崎骏的《千与千寻》中汤婆婆的魔屋、《深海》里的深海大饭店等场景，均以细腻的画面构造形成深刻印象。动画评论人江逐浪指出，《伞少女》中念物阁的视觉呈现尚未达到预期的精妙绝伦，其理想状态应如《故宫奇妙夜》般，在静谧夜晚展现物灵们生动的互动画面。然而当前版本的念物阁场景缺乏足够的美学张力，导致后续被毁场景的情感冲击力较弱，削弱了悲剧氛围的营造。

在电影题材呈现方面，江逐浪给出了8分的评价。《伞少女》通过动画形式与中华传统文化的深度融合，将伞、剑等元素赋予丰富的文化内涵，每个符号都成为展现传统美学的重要载体。

影片在展现中华传统文化的同时，亦赋予了深刻的主题内涵。看似平凡的使命与奇幻的冒险旅程中，青罗伞与黑玉剑这两大器物，本应守护苍生却始终未显实质价值。前者作为承载着公主最后遗言的御用伞，象征着权力与身份的印记，却鲜少发挥实际效用；后者虽随将军驰骋沙场，其锋芒仅在主人自刎时得以展现，最终在主人离世后，化作褪去光环的虚饰之物。两件器物的命运折射出权力与价值的虚无性，令观众在奇幻叙事中产生对存在本质的思考。

青黛曾深陷迷茫，她仅知晓自身作为公主信物的身份。然而在念物阁的岁月里，逐渐领悟到物灵或许暗藏灵性，主子的判断未必永远正确。随着一次次冒险经历的累积，她愈发确信物灵并非仅仅是服从的容器，而是能够主动选择以智慧辅助主人的存在。最终，青黛完成了从被动存在到觉醒自我的蜕变，在寻找自身价值的旅程中，找到了超越器物本分的意义。

江逐浪指出，自我意识的形成可分为两种路径：其一是如青罗伞般在经历中逐渐成长，最终塑造出独立人格；其二是青少年时期常见的依附型自我，通过他人的目光来映射并界定自身。《伞少女》展现的正是一个后青春期的成长叙事，相较于《哪吒之魔童降世》那种直白激烈的情感表达，它更倾向于将成长的苦痛转化为诗意的叙事方式，唯有通过自我承担与勇敢面对，才能实现真正的蜕变。

《伞少女》邀请您以品茶般的静心体验，沉浸于这部作品的细腻情感与深刻内涵中。期待观众走进影院，跟随青黛踏上一段充满挑战与蜕变的冒险旅程，在旅途中不断探索内心的价值坐标。