娱乐圈10位“哑巴”演员，演戏全靠配音对嘴，有人甚至从未用原声 -

近年来，部分娱乐圈艺人因天价片酬而受到争议，其演艺表现却未能达到相应水平。在动作戏份中依赖武术替身，高危动作由替身完成，即便演技欠佳，甚至台词也选择配音处理。对此，许多网友表达了不满，认为若台词表达不畅，应回归本职提升专业素养，而非敷衍观众。

近期热度持续的《哪吒之魔童降世》中，娜然、黄曦彦、此沙等演员的台词能够完整保留原声，而部分在演艺圈打拼多年的资深演员，其表现似乎难以达到同等水准。

娱乐圈无声演员大起底！这些"配音大佬"靠"二次发声"逆袭，王鹤棣原声与配音的反差令人咋舌，陈伟霆苦练普通话十年却始终未能完全驾驭。

赵丽颖的魅力如今无人不为其倾倒，从昔日无名小卒到85后花旦中的顶流人物，她的努力与成长有目共睹。尽管演技已臻成熟，她仍坚持挑战配音工作，早在《花千骨》时期便已展现这一能力。

针对使用配音一事，赵丽颖曾回应称，个人声线与角色设定存在差异，因此决定采用配音，以增强观众的代入感。她认为通过配音可以让角色形象更加丰满，使观众更容易沉浸在剧情中。

在《知否》的配音工作中，赵丽颖凭借清晰的发音和精准契合角色特质的情感表达，成功突破了以往仅限于配音工作的局限。她曾坦言，若有机会仍希望尝试原声出演。今年3月，赵丽颖主演的全新剧集《在人间》已正式开机拍摄，外界也好奇，这部作品中她是否会以原声示人？

2022年播出的《东方青苍》让无数观众为之疯狂，王鹤棣在剧中饰演的"本座的人，你也敢动"等经典台词更是引发全网热议。这部现象级剧集不仅席卷了各大网络平台热播榜单，更让演员凭借精湛演技成功打破了"古装丑男"的标签，开启了职业生涯的重要转折。

王鹤棣演绎的男主角形象极具魅力，不仅外形出众，其声线也给观众留下深刻的印象，当时弹幕中大量留言称赞他的声音极具感染力。令人意外的是，这些赞誉实际源于配音作品，而非他本人的原声。导演在花絮中曝光了王鹤棣的原声片段，二者对比之下，差距之明显令人惋惜。

若演员的发音存在偏差、语调缺乏自然流畅性，且配音中夹杂四川方言特色，着实难以想象这样的表现方式会为角色带来何种喜剧效果。恐难以吸引足够观众群体，可能会影响作品的整体传播效果。

王鹤棣曾尝试以原声演绎角色，但因效果欠佳而终止。许多粉丝在欣赏其演技的同时，也期待他能进一步打磨语言表达能力，提升台词功底盘，从而实现更自然的原声表演。

宋威龙在拍摄《君子盟》时与井柏然展开对手戏，两人独特的台词节奏和表演风格曾让观众产生误解，误以为对话内容为外语。而作为新生代演员，宋威龙初入演艺圈便因参演古装剧《凤求凰》引发热议，剧中他饰演古言题材中备受关注的美男角色容止，但因造型设计与大众期待存在落差，导致开播初期遭到大量负面评价。

由于剧情问题，这部作品遭遇滑铁卢，宋威龙也因此承受了大量批评。此后其演艺事业一度陷入低谷，直到2020年出演《下一站是幸福》才实现口碑反转，重新获得观众认可。

这部电视剧的整体表现可圈可点，尤其在剧情编排和主演的表演层次上均达到了较高水准。然而，宋威龙在台词处理上存在明显问题，语速较快且断句生硬，令人意外的是，经核实该角色实际采用的是原声演绎。

然而，三年时间悄然流逝，其表演水平依旧未能取得显著突破，台词功底更是呈现出明显下滑趋势。此后出演的作品多依赖配音完成，引发观众对其专业能力的广泛讨论，不少粉丝感到焦虑，期盼他能苦练台词，尽快摆脱对配音的依赖。

相较于前两位仍注重台词训练的艺人，陈伟霆的普通话表现则显得尤为逊色。这位2014年凭借作品在大陆引发热议的演员，已在内地娱乐圈发展十年，但其普通话仍存在明显短板，成为观众持续关注的焦点。

观众普遍认为，该演员的表演始终未能突破瓶颈，每部作品都依赖配音来弥补台词短板。早年因语言习惯尚存，内地观众对其港普口音较为包容；然而从《老九门》到《斛珠夫人》，其表演水准始终停滞不前，连花絮片段都未能展现实质进步，令人对他的职业态度产生质疑。

十年时光流转，陈伟霆在普通话表达上的短板依然显著，观众对其的包容已逐渐收窄。若其有意在内地持续发展，扎实的台词功底将成为其突破的关键。

作为85后新生代演员的中坚力量，任嘉伦自2014年踏入演艺圈以来至今，已参演超过20部影视剧，其中不乏现象级热播剧。

据网络数据显示，任嘉伦参与的剧集中原声使用比例为零。其配音团队由多位演员组成，其中张杰的配音作品数量最多。对此，不少观众调侃称：'杰大是你的声替，你是杰大的脸替，恰成一种微妙平衡。'

尽管幽默风趣，但毋庸置疑的是，任嘉伦取得卓越成就离不开个人的突出才能，同时配音的助力亦不可忽视。若其有意向实力派演员转型，首要任务当是摒弃依赖配音的习惯。

今年三月，任嘉伦主演的电视剧《烈焰》已圆满收官。他在剧中尝试以原声出演，表演效果获得认可，但因形象管理问题被部分观众诟病为“油腻”。“希望任嘉伦持续精进，突破原有角色局限于，在表演与台词方面实现双重突破。”

钟汉良并非戏剧学院出身，且因籍贯因素常被归为香港艺人，这种双重背景在某种程度上为他早期台词表现欠佳提供了解释。在《何以笙箫默》时期依赖配音或许可以理解，但若长期在中国大陆娱乐圈发展，单纯依靠配音显然难以适应更为严苛的表演要求。

钟汉良同样意识到了这一点。2022年其新作曾尝试采用原音配音，但实际效果并未达预期，由于普通话表达不够标准，相关话题一度登上热搜榜单。

尽管在某些场合流露出幽默感，但钟汉良勇于突破自我、持续精进的态度仍值得肯定。作为演艺圈的前辈，他以身作则展现不断打磨演技的决心，尤其在台词功底与配音领域展现的进取精神，为众多演员树立了榜样。值得关注的是，尽管今年暂无新戏开机计划，但他在5月15日接受了某品牌的代言并参与短视频平台的直播活动，通过多元尝试不断拓展艺术边界，尤其在直播过程中，其普通话表达能力也有所提升。

鞠婧祎被誉为内地娱乐圈演技"半永久"的代表人物，至今仍能获得影视资源令人费解。尽管她拥有出色的外貌条件且对事业充满热情，但角色重塑能力的缺失成为其发展瓶颈。值得肯定的是，她在台词表现方面较为突出，但这一优势多体现在配音作品中。

有观众统计指出，该创作者在作品中高度依赖配音，几乎未出现原音表演。值得注意的是，所有配音均由同一人完成，这种统一性堪称‘半永久’的极致体现。

许多观众在观看她的采访后纷纷表示，鞠婧祎的嗓音条件优秀，她曾说的"我很满意我自己"至今仍在各大短视频平台持续传播，这一经典语录的成功演绎也印证了公众对她原声的高度认可。

然而，今年她主演的《仙剑四》和《花间令》依然维持着“半永久”式的演技和妆容，台词也依旧依赖于固定的配音处理。

近年来持续引发关注的成毅，凭借在《莲花楼》中的精湛演技收获了大量粉丝。尽管他在剧中表现堪称完美，但台词方面仍存在明显短板，这也成为观众讨论的焦点。

在配音表现上，他存在语调不够清晰的问题，且常出现发音失误的情况。此前，成毅的配音工作均由张杰老师完成，磁性且悦耳的声线为角色塑造增添了重要价值，使人物形象更加丰满立体。

成毅的表演能力备受认可，尤其在角色塑造方面展现出色。不过，其台词表达仍有提升空间，观众期待他能通过原声台词更立体地呈现角色特质。今年他的演艺事业持续高光，不仅近期陆续官宣了《狐妖小红娘王权篇》《赴山海》等剧项目，更在6月1日接下了防晒产品代言，展现了多元发展的艺人形象。

在娱乐圈中，许凯与徐凯两位演员因出演数量众多的作品而广受关注，但尚未有真正意义上的标志性代表作。其中，许凯凭借《招摇》中塑造的角色获得广泛认知，该角色不仅展现了其独特的气质魅力，更因配音的加持而更具感染力，这种现象与王鹤棣的演艺生涯存在相似之处。

许凯因在古装剧中使用配音引发了不少争议，其粉丝们指出原因在于他天生的嗓音与古装角色形象存在差异。然而在随后播出的现代剧中，他仍坚持为多数角色使用配音，这一行为让原本为他辩护的粉丝群体也陷入自相矛盾的处境。

近两年许凯的影视作品数量与质量兼具，从《祈今朝》到《承欢记》陆续上线，但真正引发全网热议的，却是他在综艺节目中的趣味互动。节目中，许凯的原音表现尚可，展现出独特的少年气息，若能进一步打磨台词功底，其原音展现的潜力亦足以令人印象深刻。

恳请国内影视行业摒弃对演员的过度宠爱，观众并非反对配音技术，而是期待演员能够摆脱对配音的依赖。台词作为演技的重要组成部分，应当成为演员专业素养的体现。老一辈艺术工作者之所以备受尊崇，不仅源于丰富的阅历，更在于他们对表演艺术的严谨态度与不懈钻研精神。

演员不仅需要精湛的技艺，更应具备良好的职业态度。扎实的台词功底与基础的声台形表训练，是每位演员都需精通的核心技能。期待部分内娱从业者早日领悟其中的道理。