《大梦归离》：一部“处处无郭、处处是郭”的“新郭敬明剧” -

《大梦归离》于10月26日晚紧急上线，因前期宣传力度不足导致首日热度表现平平。为提振剧集热度，郭敬明采取主动措施删除相关社交媒体动态，由此引发#郭敬明删除大梦归离相关博文# 话题登上热搜榜单。尽管其影视作品产出相对有限，但每部作品播出期间均能维持一定关注热度。近两年与视频平台合作的剧集阵容中，《云之羽》曾选用"待爆"的"95后常驻嘉宾"虞书欣、张凌赫组合，而《大梦归离》的侯明昊与陈都灵则面临流量下滑挑战。值得注意的是，即便遭遇观众批评，这两部剧集仍保持了较高的讨论度和站内热度表现。

《云之羽》以9743的热度峰值创下佳绩，《大梦归离》则位列今年爱奇艺古装剧热度榜第四。面对无法使用本名署名的限制，郭敬明在《云之羽》中使用"顾晓声"化名，在《大梦归离》中则化名"张弋敏"，这些刻意为之的命名策略反而成为引发网友热议的焦点。值得关注的是，《大梦归离》目前唯二登上热搜前十的词条均与郭敬明有关，其作品始终具备制造话题的先天优势。在流量至上的影视行业，郭敬明展现出独特的能力：无论以何种形式出现，他的身影始终难以被忽视。当"大IP 大流量艺人"的固有爆款模式逐渐失效时，这种由内容创作者自主构建的"自营流量剧"路径，是否能为行业提供新的启示？

小娱通过随机抽取20位网友，提供了四个选项（A. 郭敬明执导；B. 喜欢某位演员；C. 基于《山海经》进行原创；D. 其他原因），以了解公众对《大梦归离》的关注焦点。调查结果显示，11人选择A选项，2人选择B，5人选择C，2人选择D。结合该剧开播前后的热搜话题与讨论关键词，郭敬明的个人影响力始终占据主导地位。尽管有部分选择A的网友明确表示并非因"喜爱郭敬明"而关注，更多是出于好奇，但营销从业者仲磊认为："无论观众是喜爱还是反感，只要能成功引发兴趣，就是一种成功。"他强调，"或红或黑，一部剧默默无闻才是最大的悲哀"。

《大梦归离》开播后，郭敬明多次登上高热度热搜榜单。当被问及“郭敬明的流量是否超过剧本身的热度”时，仲磊回应道，若能有这样一位导演参与营销项目，即便其个人流量带动剧集频繁登上热搜，只要能看到诸多剧名在榜单中呈现，便已算得上是巨大的成功。

在仲磊看来，郭敬明对剧宣而言堪称"巨大的流量红利"，这对营销团队来说无疑减轻了不小的压力。郭敬明本人即是流量源头，其参与往往能实现"单枪匹马主导剧宣"的效果。例如，《大梦归离》自去年10月开机以来，郭敬明便通过微博持续分享拍摄花絮，凭借超过四千万的粉丝基数，使项目始终处于公众视野中。然而，在10月30日发布侯明昊的原始拍摄素材后，却引发了粉丝对郭敬明是否区别对待男一号侯明昊与男二号田嘉瑞的质疑。

十天前，郭敬明在分享田嘉瑞拍摄的剧照时未标注“原始帧”标识，引发侯明昊粉丝质疑其可能存在修图行为并发布美照。考虑到田嘉瑞为郭敬明工作室艺人，该举动被解读为导演对旗下艺人更倾向于支持。同时，侯明昊粉丝猜测其参演角色可能涉及平台选角安排，该说法被认为可能触动郭敬明情绪。值得注意的是，郭敬明在后续与演员的微博互动中未对外回应侯明昊相关动态，这一细节进一步强化了双方存在矛盾的舆论猜想。

郭敬明率先发布带有强烈情感色彩的社交媒体动态，紧接着以2000字长文回应侯明昊粉丝争议，而侯明昊则通过500字微博对相关事件作出解释。对于普通观众而言，这场导演与粉丝之间的舆论博弈无疑让艺人陷入争议中心。不过，熟悉于正运作模式的网友对此类舆论应对方式已见怪不怪。据制片人龙透露，作为头部项目的导演和制片人，通常在选角过程中拥有显著话语权。除流量明星外，许多寻求突破的普通网剧主演均渴望获得与郭敬明合作的机会，特别是《云之羽》成功塑造虞书欣清冷形象后，更激发了演员们对郭敬明突破性角色塑造能力的期待。

仲磊指出，与郭敬明携手的艺人普遍熟悉其流量属性及营销策略，因此在合作前已做好相应心理建设。双方的合作往往能实现流量赋能，提升艺人曝光度，但也需面对潜在争议风险。以侯明昊为例，仲磊分析：第一，公众普遍认为其在与郭敬明的互动中处于"被选择"地位，易引发同情心；Second，其获得的曝光多属正面范畴，符合营销对非负面传播的考量；Third，剧集播出期间，侯明昊因角色施法动作被赋予"一字诀"标签，成功登上热搜榜中位，进一步巩固角色认知度。仲磊强调，对于郭敬明剧中的艺人而言，首要前提是吸引观众观看剧集，否则所有宣传都将失去意义。当前剧集通过"戏外"与"戏内"双线流量运作——拍摄期及播出期的流量积累、角色认知度的传播——形成良性互动，这正是郭敬明剧的独特之处。

近年来，影视剧"路透"现象屡禁不止，成为行业内难以根治的顽疾。对于制作方而言，既要应对艺人妆造细节泄露带来的保密压力，又要面对站姐和代拍群体对拍摄现场的干扰。制片人表示："最初我们仍试图遏制路透，但随着横店等影视基地人流量激增，单靠人力已难以防范。与其被动应对，不如将路透转化为营销资源，利用已泄露的信息展开宣传。"在古装偶像剧和现代都市剧领域，提前释放男女主角的CP路透已成为常见策略。仲磊指出，演员妆造本身容易引发关注，即便架设多把遮阳伞也难完全阻挡镜头。对于以情感线为核心的剧集，适度的前期路透有助于构建观众期待，如《云之羽》和《大梦归离》虽属不同题材（前者为古代谍战，后者为奇幻），但都具有强烈的CP营销属性，因此在拍摄阶段进行针对性宣传反而更易形成话题效应。

影视宣传领域出现新动态，部分路透信息现已由官方主动释放，但官方通常避免与代拍、站姐产生直接关联，以规避潜在风险。官方渠道的路透策略多采用"不经意间"露出部分画面，或对代拍、站姐的行动"视而不见"的方式。值得注意的是，当前多数站姐发布的路透图已呈现精修效果，这对剧方而言反而成为宣传助力。甚至作为"原始帧"分享倡议者的郭敬明，选择主动公开拍摄素材。据此前分析，郭敬明的剧集不仅自带高热度流量，其长达的宣传周期也令其他剧方在"拍摄期营销"策略上陷入两难——是选择少量投入还是完全放弃？郭敬明通过亲自参与宣传并确保物料品质，即便有演员粉丝质疑导演是否存在区别对待，但其公布的"原始帧"效果仍与粉丝自行修饰的版本高度相似。

例如，于正曾在年初拍摄《五福临门》时，首次借鉴郭敬明的"原始帧"分享方式在微博发布幕后画面。与郭敬明作品中精修质感的视觉呈现不同，于正采用的是导演监视器的拍摄画面作为原始帧发布。这种差异引发了网友对卢昱晓在《云之羽》和《五福临门》中"原始帧"的对比讨论，普遍认为郭敬明作品中的妆造效果更具美感，这一评价至今未被改变。实际上，多数观众对郭敬明的审美标准存在普遍认可度，这也是其投资的妆造品牌"SHISPACE舍作"在上半年落户上海后依然热销的原因。该品牌持股人之一的侍慧，正是《云之羽》《大梦归离》的造型总监，其专业水准直接影响着门店的市场反响。

AI作图 by娱乐资本论指出，演员本人对郭敬明的审美理念深信不疑，这种信任不仅为剧集带来了曝光度，更巧妙地为演员的外貌形象进行了包装，实现双重效应。

在流量主导的影视市场中，郭敬明的剧集始终与营销策略紧密交织。从网红妆容、古风美学到OC剧的创新形式，其作品往往以视觉吸引力先行，构建起独特的传播路径。尽管部分网友对"郭敬明剧"存在"美则美矣，却像在拍MV"的批评，但《大梦归离》在相对冷清的暑期档仍展现出中等热度。该片以《山海经》为创作蓝本，虽与古代谍战题材的《云之羽》存在叙事差异，却为观众提供了更丰富的想象空间。制片人透露，剧中看似松散的情节安排实则暗含营销思维——通过阶段性的情绪高潮（如燃情场面或情感共鸣时刻）维持观众黏性，这种剧本结构或许正是前期营销植入的成果。

最引人注目的莫过于角色群像所呈现的"燃"感特质，这种表现尤其在正反派群体对峙的剧情段落中尤为突出。大龙曾点评郭敬明执导的剧集群像镜头中 dynamic 站位的设计"颇具漫画感"，印证了创作者对目标受众的精准把控。社交平台的观众总结指出，剧情围绕法师、剑客、主教、射手、治疗师与奶妈六人组展开，通过协作剿灭妖物、侦破案件推进主线，呈现出典型的群像叙事结构。各角色间均存在可供观众自由联想的 CP 线，就连反派势力也被赋予了与主角团互动的想象空间。在年轻观众普遍接受"嗑 CP 不限于情侣"的当下，内容创作已开始主动迎合这一需求。大龙表示，如今专业的编剧会预埋播出期传播点，具备市场洞察力的剧本更受青睐，甚至有编剧会邀请营销团队参与剧本打磨。

《大梦归离》自开篇便通过剧情铺垫暗示开放式的角色配对可能性，这一设定引发热议，被部分观众视为开创了基于《山海经》世界观的“OC剧”先河。OC作为ACGN文化圈层中备受追捧的原创角色形式，该剧可被解读为郭敬明在经典神话IP基础上进行的人物再创作。资深评论员指出，此类由文学创作者转型影视导演的作品普遍存在“角色群像化”倾向，与南派三叔在《盗墓笔记》系列剧作中的创作策略高度相似——通过构建丰富的人物关系网，为观众提供广阔的二创空间。这种创作模式亦在业内引发讨论，如为何《盗墓笔记》系列剧集虽数据亮眼，但观众更倾向于追捧《鬼吹灯》IP衍生作品，体现出不同IP改编的受众接受度差异。

当前影视剧单靠内容破圈已显困难，观众的二创互动成为关键纽带。《唐朝诡事录之西行》凭借扎实的群像刻画，使杨志刚首次收获了"棉花娃娃"这一由粉丝自主创作的二次元周边形象。这种创作模式与郭敬明、南派三叔在小说创作时期所享有的二次创作红利遥相呼应，印证了影视作品若能构建多元角色体系，便能激发观众的创作热情。仲磊进一步指出，不同CP组合适合通过碎片化叙事进行短视频传播，这种"长剧短剧化"的策略既契合短视频时代的传播特性，也与《墨雨云间》等作品推动的创作趋势形成呼应。

《大梦归离》中讹兽的妆造因过于夸张引发争议，其风格与半年前网友创作的网络短视频作品高度相似。同样引发讨论的还有该剧中讹兽的妆造，被观众认为更符合网络短剧或网红短视频的审美，而非传统古装长剧的气质。

若将讹兽的故事独立成篇，是否能让叙事更加完整，同时提升视觉呈现的舒适度？仲磊对此表示赞同，他提到近期热议的大头特效在部分网红短片中常以轻松喜剧的方式呈现，这与《大梦归离》融入大量网络热梗的台词形成呼应。这种创作手法既突破了传统长剧的表达边界，也契合短视频平台的传播特性。正如仲磊所分析的，郭敬明的剧集正尝试在长剧框架中融入短剧思维，而面对微短剧兴起的时代背景，长剧创作或许能从短视频的营销策略中寻找新的突破方向。